［关键词］ 电视选秀；青少年；影响；价值观 一、电视选秀节目发展情况 电视作为大众传媒的一种重要手段，对人们社会生活的影响非常大，已经成为现代社会无处不在的信息源，电视节目为人们提供各种文化娱乐服务，发挥着传播社会主导价值观念、建设道德规范的功能［1］。选秀节目作为一种新的电视节目形式正日渐流行且对青少年的成长产生了较大影响。 我国的电视选秀节目较国外起步晚，仅可追溯至2004年的一个全国性质的大型电视选秀节目，其内容和形式上均效仿了美国著名的选秀节目《美国偶像》，此后全国各省市纷纷效仿，各电视台的选拔赛如雨后春笋般涌现出来，五花八门的选秀活动充斥着荧屏，“选秀”一夜之间俨然成了电视综艺节目中的新宠。随之众多有关“选秀”节目的评论也频频见诸各种媒体，选秀节目亦跌进舆论的漩涡，新出炉的选秀节目仍然义无反顾地希望和那些热门选秀节目搭上关系，他们既想摆脱舆论对节目的负面影响，以示自己高雅正统的面目，又想借助热门选秀节目由舆论漩涡带来的影响力提高收视率。于是，出现了“走近”还是“远离”的两难选择。 各种形式的选秀节目在评选形式、程序上虽略有不同，但其相同点都是以青少年为主要对象，力求内容和形式的市民化、平民化，表现出了较强的大众化、通俗化，其本质都是借助电视这种大众化的传播工具，打造“平民英雄”、“电视偶像”，为草根阶层铺就一条通过努力和竞争能成名的道路，因此被冠之“草根娱乐”。这种具有广泛平民化、强大参与性和空前互动性等典型特征的选秀节目为促进中国电视综艺节目发展做出了成功尝试。 在选秀节目热闹景象的背后，我们应该看到，目前我国的选秀节目仍有待成熟和完善，应逐渐走向更加个性化、生活化、审美化，只有这样，作为一种新的综艺节目才能在舆论压力中实现节目类型的成熟和节目质量的提升，进而才能繁荣丰富和发展我国电视综艺节目市场。 二、电视选秀节目走红的原因 目前大多数的电视选秀节目都是以青少年为主要收视群体，其参与者也大多为青少年，因此这个群体的心理特点和成长特征是电视选秀节目走红的直接动因。 1．参与社会事务的欲望 青少年生活在成人为其建立的相对规则的环境中，被置于学校和家庭的监护之中，因此，青少年与成人生活在两个不同世界里，缺乏表达思想、表露自我的机会。强烈的成人欲、学习的枯燥和青少年时期必然出现的心理需求使青少年容易感觉生活的压抑、内心的彷徨。这种心理如渐渐涨起的洪水，蓄势待发。选秀节目的出现，使青少年获得了与成人平等表达、竞争的权利，青少年渴望参与成人社会事务、获取与成人平等权利的心理，在观看、参加、支持选秀节目中得到了满足，其体会到了被赋予权力、义务的责任感和使命感，从而得到崇高精神体验。“一代新的青少年正在出现，他们的文化特点：过早地在向完全成人状态过渡。早在学习阶段就表现有完全的参与愿望，越来越不愿意把自己的要求推迟到以后再去满足。”［2］ 2．自我表现欲望 强烈的自我表现欲是青少年共同的心理特征，其中以女性青少年心态较为突出，在丰富多元化的社会，利用各种形式和渠道大胆地释放自己、展示自我已经成为今天青少年的普遍愿望，他们因自己的才华和形象能够展现在大众之前而获得了自信心和感到了快乐，而电视选秀节目适时出现则为其提供了这样一个难得的机遇。 3．追逐新鲜事物和好奇心 生长在改革开放的多元化社会中，青少年身边的环境丰富多彩，这使他们的眼界更开阔，思想更活跃，也敢于打破规范的约束，他们所展现出来的是喜欢求新、求奇、求异；喜欢拥有自己的观念，敢想敢做，勇于实践，热衷于追求新潮，他们对社会的一切新生事物都有着浓厚兴趣，很容易投入其中。电视选秀节目正是提供了这样一个满足其追新、好奇心理的平台。客观地说，电视选秀节目的“主宰舞台、改变命运、肯定自我、价值体验”等节目思想与青少年的“善模仿、自我价值肯定、对新生事物的追逐、对成人社会的向往、盲目的从众性”等心理特点充分吻合，符合了青少年对多样人生的向往，迎合了当代青少年的多种心理需求，揭示出了当代青少年生活于复杂社会环境之中的心理状态，因此，选秀节目在青少年群体中有较大的影响力，备受青少年青睐。电视传媒的普及化、娱乐化以及大众对丰富生活的渴求、娱乐概念和形式的多样性也是电视选秀节目火爆的重要原因。 三、电视选秀节目对青少年成长的积极影响 电视选秀节目的出现是有一定积极意义的，它有助于我国广电产业的进一步繁荣发展，有利于丰富人民群众的业余生活，目前随着电视、互联网等技术手段的进步，大众文化所昭示的旺盛生命力、活力及其发展趋势是无法改变的。在电视选秀节目中，所谓娱乐表现出了明显的颠覆性变化：普通大众从原来的被动接受方走向主动参与，从原来的崇拜英雄到参与制造平民偶像，从原来的距离欣赏到直接感受，从原来的引导性审美到互动、双向审美，从权威定夺到大众认可。选秀节目的发展，对满足人民群众物质文化需要、促使人的全面发展、全面建设小康社会都有一定的促进作用。作为一种大众文化现象，我们应给予充分的理解和尊重。 1．加速了青少年社会化的进程 青少年期是社会化的关键时期。社会化中的青少年不仅是一个“社会学习者”角色，而且还是一个“社会参与者”角色。他们一方面学习、掌握社会的知识、技能、价值标准和行为规范；另一方面也要介入社会生活，参与社会关系系统，对已有的社会经验和社会观念进行再生产和再创造。因此，青少年社会化过程实际上是青少年被动性和主动性、个性和社会性相统一的过程。电视选秀节目所具有的公众性、形象性、开放性等特点，对青少年社会化的影响非常大。青少年们正是在轻松消遣中自觉或不自觉地从中学习一些社会生活经验和确立社会价值态度，不断获得对社会人际关系及自我同一性的认识。 2．提供一种宣泄渠道，帮助青少年实现和维护身心平衡 青少年进入青春期后，原先的自我同一性遭到破坏，因而常常陷入困惑、矛盾和不可自拔的心理冲突之中，原先那种平静的内心平衡被打破了，自我出现分裂和危机，进而出现种种不良行为反应。为了获得新的自我平衡，往往重新寻找一种“模特”作为自我平衡的对象。而电视选秀节目则提供了实现自我平衡的心理途径。娱乐减压功能是青少年文化的主要功用，在日益图像化与平面化的文化产品面前，嬉戏娱乐成为青年文化消费的主要功能所在，青少年在参与、消费电视选秀节目这个文化产品时，满足了其身心娱乐与减压要求，维护着身心的平衡，保持着快乐的心境。 3．为青少年提供寻找自我扩展经验的空间 我们社会的教育判断标准相对单一，在这样的情况下，一个健康的人格需要有对自身心理世界自我扩展的能力，需要不断地得到一种开放化的社会经验。从这个意义上来说，电视选秀节目直接与间接地给予青少年的自我扩展提供了另一种途径，在一定条件下会降低他们的紧张度，降低他们在挫折中的感受，调整他们的心态。 四、电视选秀节目对青少年成长的消极影响 但我们应该冷静地看到，电视选秀节目亦折射出了青少年的诸多心理问题，对青少年的成长产生着较大的消极影响。法国启蒙运动的代表人物卢梭曾讲过：“青少年期是一个狂风暴雨的危险时期”，青少年时期是由儿童向成人过渡的特殊成长阶段，有着既不同于儿童，又不同于成人的心理活动方式和内容。这一阶段，人的认知、情感、能力、人际交往等各方面都在发生着特殊变化，并由此出现特殊心理行为反应。这些心理行为既同时存在于青少年个体，又有群体的共同性。比如对外界环境的变化感觉更加敏感，缺乏判断力和理性思考却又有执著的热情，对生命价值的肯定和探索,对未来生活有美好向往并渴望成功，行为的个性化和对集体的归属感，有强烈的好奇心而追求新奇事物等。这些构成了现时期青少年内心世界的复合心理状态。
〖检索时间〗2010-09-05 08:08:07〖检索范围〗全部期刊〖起止年代〗1989-2010〖检索条件〗题名或关键词=电视选秀*年=1989-2010〖检索结果〗检中77篇，选中19篇1/19【题 名】浅析中国选秀节目的现状与发展【作 者】彭思源【机 构】西南交通大学艺术与传播学院【刊 名】青年作家：中外文艺.2010(5).-56-57,61【ISSN号】1003-1669【C N 号】51-1083/I2/19【题 名】当选秀遭遇七年之痒【作 者】刘桂芳 天皓 林艳雯【机 构】不详【刊 名】看世界.2010(10).-22-23【ISSN号】1006-0936【C N 号】44-1358/C3/19【题 名】论电视选秀节目的策划【作 者】吴笑天【机 构】南京大学新闻传播学院【刊 名】新闻爱好者：上半月.2010(4).-81-82【ISSN号】1003-1286【C N 号】41-1025/G24/19【题 名】电视选秀迎来七年之痒？“快男”再遭总局设限【作 者】轩召强【机 构】不详【刊 名】当代电视.2010(4).-96-96【ISSN号】1000-8977【C N 号】11-1322/J5/19【题 名】消费主义视角下电视选秀“热”现象的文化解读【作 者】陈晔【机 构】温州电视台公共民生频道【刊 名】视听纵横.2010(2).-42-45【ISSN号】【C N 号】6/19【题 名】“电视选秀类”节目的发展思路【作 者】李佛亮【机 构】河南电视台电视剧频道【刊 名】新闻爱好者：上半月.2010(1).-79-79【ISSN号】1003-1286【C N 号】41-1025/G27/19【题 名】中性化·审美化·消费化——从电视选秀节目透视中国男性新气概【作 者】陈占彪【机 构】上海社科院文学所,上海200235【刊 名】湖南工业大学学报:社会科学版.2010(1).-75-78【ISSN号】1008-2611【C N 号】43-1468/T8/19【题 名】电视选秀的形象设计【作 者】易军【机 构】【刊 名】艺海.2007(2).-91-92【ISSN号】1673-1611【C N 号】43-1208/J9/19【题 名】电视选秀节目的文化分析【作 者】朱丹【机 构】湖南大众传媒职业技术学院【刊 名】电影评介.2007(19).-78-79【ISSN号】1002-6916【C N 号】52-1014/J10/19【题 名】电视选秀面面观【作 者】张雨豪【机 构】不详【刊 名】中外文化交流.2009(11).-18-21【ISSN号】1004-5007【C N 号】11-3004/G211/19【题 名】浅析中国电视选秀节目两性模糊化现象的社会原因【作 者】段蕾【机 构】山东艺术学院艺术文化学院传媒系,山东济南250014【刊 名】科技信息.2009(27).-103-103,100【ISSN号】1001-9960【C N 号】37-1021/N12/19【题 名】“曾轶可”，电视选秀议程设置的产物【作 者】无【机 构】不详【刊 名】现代广告.2009(9).-19-19【ISSN号】1007-2888【C N 号】11-3168/F13/19【题 名】向电视选秀进一言【作 者】孙萍【机 构】安徽省教育宣传中心【刊 名】教育文汇.2009(10).-14-16【ISSN号】1009-8186【C N 号】34-1211/G414/19【题 名】电视选秀评委专业户月入40万【作 者】王琳【机 构】不详【刊 名】今日南国.2009(15).-53-53【ISSN号】1673-1190【C N 号】45-1334/C15/19【题 名】浅议电视选秀节目的发展及核心创造力的建构——以《我爱记歌词》与《歌唱小蜜蜂》的模式比较为例【作 者】曾祥敏【机 构】中国传媒大学电视与新闻学院【刊 名】中国电视.2009(7).-25-27【ISSN号】1002-4751【C N 号】11-2750/J16/19【题 名】动画片《红楼梦中人》引发的电视选秀思考【作 者】邱玲【机 构】陕西科技大学【刊 名】电影评介.2009(15).-30-30【ISSN号】1002-6916【C N 号】52-1014/J17/19【题 名】再谈电视选秀节目【作 者】苏红丽 王秀云【机 构】不详【刊 名】剧作家.2009(3).-163-163【ISSN号】1001-3768【C N 号】23-1093/I18/19【题 名】从受众心理透视电视选秀节目【作 者】程蕾蕾[1] 钟蕾[2]【机 构】[1]黄山风景区管委会,安徽黄山242700 [2]天津工业大学外国语学院,天津066311【刊 名】黄山学院学报.2009,11(1).-96-100【ISSN号】1672-447X【C N 号】34-1257/Z19/19【题 名】电视选秀中的平衡与博弈——从传播和文化角度看“选秀”【作 者】钱梅【机 构】中央电视台,北京100000【刊 名】新闻界.2009(2).-148-149,155【ISSN号】1007-2438【C N 号】51-1046/G2
给你个提示吧，自己看看能不能用毕业论文是我院工商管理专业人才培养计划的重要组成部分，是学生进行专业综合训练，强化专业技能、能力的重要教学环节，也是学生获得毕业证书的必要条件，对提高学生综合职业素质，确保人才培养质量具有重要意义。 工商专业学生撰写毕业论文的主要目的是： 1、培养学生综合运用工商管理知识和相关专业知识分析问题和解决问题，达到学以致用的目的。 2、检查学生对所学专业理论知识和基本技能的掌握程度，并将论文成绩作为学生能否毕业的主要依据之一。 3、学生根据选定的题目，搜集相关资料，开展调查研究，培养学生理论联系实际，增强独立思考问题与解决问题的能力。 4、学生通过毕业论文的写作，训练专业研究文章的写作能力，学会并运用专业文献资料的检索技术与方法，专业分析、调查和研究的技术与方法。 二、毕业论文写作的程序与步骤 （一）动员准备 1、由学院教务处、管理系组织召开按规定可以进入毕业论文准备阶段的学生参加的毕业论文写作动员会，介绍学生与指导教师见面。学院邀请专家讲解毕业论文写作基本规范与要求。 2、学生自选与系安排结合，确定指导教师。指导教师指导学生在校进行相关资料、文献、参考书阅读与学习，确定写作及选题方向。 （二）选题开题 在指导教师的帮助下，学生根据本指导书提供的选题范围(见附件)，从中选择论文题目方向。 学生提交开题报告，提交500字论文写作提纲，指导教师审查提纲，提出修改意见，指导教师与学生确定论文写作进程。 选题时要注意： 1、本指导书给出的课题仅仅是论文选题的方向，供学生参考之用，并非指定题目； 2、如选择其它课题，可以和指导教师讨论确定； 3、非专业方面的内容不宜作为论文选题； 4、选题应该是自己比较熟悉、资料占有比较多、和自己的社会实践、实习联系密切的题目。 5、论文题目一经选定，不得随意变动。如特殊原因确需变动，应征得指导教师的同意。 （三）实习调研及论文写作 学生由学院统一安排到 “好又多”成都亚太店进行专业实习与调查研究。其间，学生应有重点地、有针对性地搜集资料、调查分析。实习调研期间必须保持与指导教师的联系并定期沟通，并在指导教师的指导下，在规定时间完成初稿。 （四）论文定稿 论文辅导的时间由指导教师和学生讨论确定。每个学生应主动和教师取得联系，并根据事先安排的辅导时间和地点，准时参加辅导。指导教师对每位学生的指导、辅导时间不少于12学时。指导教师应指导学生规范论文格式，督促学生按时提交论文定稿及读书、调研笔记和其他相关原始资料。 （五）论文成绩与论文答辩 指导教师依据学院制定的毕业论文成绩评定标准，评阅学生毕业论文、评估毕业论文写作期间综合情况，并提出初评成绩。系指导小组共同讨论确定论文的最后成绩。 凡指导教师初评建议毕业论文成绩为优秀的学生，应按规定的时间和要求参加答辩。 论文答辩程序如下： 1、按规定的顺序参加答辩 2、每位答辩人答辩自述时间约为20分钟，答辩教师组提问5—10分钟，答辩人回答问题5-10分钟。 3、答辩教师组共同讨论确定答辩论文的最后成绩。 三、毕业论文体例和成文要求 毕业论文包括：封面、目录、内容摘要、关键词、正文、参考文献、致谢、附件。
虎年春节联欢晚会观后感（一）近几年春晚普遍存在的一个现象——语言类节目不乏雷人台词和“与时俱进”广告植入的社会现象，今年又如何？郭达、蔡明的小品《家有毕业生》就选择了这一广告商最青睐的宣传方式而之所以郭达、蔡明的小品要将土豆作为贯穿整部作品的关键线索，是因为土豆网主动联系了小品主创，希望可以软-性-植入广告双方曾在价码和植入方式等多方面进行商榷，毕竟，要在小品中融入“土豆网”有些难度，因此最终将要卖的东西定位为“土豆”另一方面，央视春晚作为全球收视率最高的一档节目，其经济价值不言而喻针对此类广告植入的行为，春晚的“前当家”郎昆导演也曾表示默认，“因为媒体要发展，向前推动，就需要和广告合作，媒体没有广告就无法生存”尽管这些年面对春晚节目一再“插”入广告的做法深为不满，比如据观众反映，从第一个语言类节目———姜昆和戴志诚表演的相声《我有点晕》开始，整台晚会的语言类节目也就被打下了基调———“请听广告”姜昆也是一马当先，毫不含糊地在相声段子里一口气为招行、百度和中国移动做广告了除“招行卡，一刷卡不就完了吗？”、“百度一下你就全知道了”这样赤-裸-裸的广告词之外，为中国移动打广告时更是跟搭档不下三次地唱起-了广告歌曲《我的地盘》，效果雷人其他这种数度提起广告商-品牌的做法还出现在赵本山的小品《不差钱》当中，带病上阵的-赵本山与搭档毕福剑一起同样也是三度提起“搜-狐”，群口相声《五官新说》则发扬了《我有点晕》中多做广告的精神，一段相声中藏了三个酒名，“喝二锅头的礼拜二走、喝五粮液的礼拜五走、喝金六福-的只能礼拜六走”此外，网友慧眼还发现了藏在节目和灾区视频中的贝因美、*河蟹*、洋河大曲、剑南春、营养快线等等，不胜枚举，可春晚主办方至今依然强词夺理，不理不睬，并且这种情况呈现-逐年上升的趋势难道春晚节目中广告植入那是必然或者必然？我觉得未必，所有包括春晚的“前当家”郎昆导演的理由都似乎是站不住脚的：一来，从技术以及观众感受上看，植入式广告因为无法完全地水到渠成地融入剧情，难免不给予观众以突然或不舒服之感，我打几个比方，这就像你明明兴致勃勃吃的是苹果，中间却吃到了暗藏在里面的土豆，岂有不大倒胃口之理？或者你到市场上去买一台电冰箱售货员却明确要求你再花钱搭售一只电饭煲，试问你的感觉如何？显然，那就是一种强迫买卖的市场霸道行为，这就和你大朵快颐地吃大餐时突然有人硬往你嘴里塞一块半生不熟的山芋片一样难受！二来从经济角度讲，央视春晚也大可不必哭穷，谁都知道中-央-电-视-台作为国家-电视-台拥有的是国家的垄断传播资源，那是日进斗金不差钱的主，没有理由非要在这一公益-性-娱乐节目身上揩油，并且春晚剧组就是一档特殊的娱乐-节目，平时你们赚得-瓢满钵满也就罢了，全国人民辛苦一年你们就不能-免费为大伙提供一份书香味俱佳的文化大餐？何况本身娱乐明-星就是一种商业行为，他们她们上春晚亮相那就是十足-的含金量，要不然每年就不会都有数不胜数的艺人千方百计-想挤进春晚了，甚至春晚真的差钱，就像*河蟹*采购一样真刀真枪地按节目时段以及时-长招标，完全按照市场经济办事好了，反正要上的人有的是，何必要在节目上动歪脑筋，降低*河蟹*水准?三来春晚植入式广告有点像纸质媒体上的软文广告，往小处说是创新广告模式和多种渠道搞创收，往大了说就是欺观众以及读者，是粗制滥造或李代桃僵地降低自己的文化产品质量、损害消费者的权益以满足自己膨胀的私欲-，它和假唱一样不仅败-坏了国家电视台的形象，而且也-使其演员令人讨厌以及鄙视，社会美誉度降低，甚至其负面-社会道德影响更加不可估量近年来，春晚节目质量越来越受到社会各界诟病，不可否认这和该节目主创人员金-钱和功利至上的世俗观念逐年上升有很大关系，其中春晚节目里乱“插”广告“功不可没”为此，无论从央视自身形象上，服务好观众上以及主-流媒体引导社会的-责任上还是为大众打造一个个经典的传-世的文化娱乐作品角度上等考虑，央视春晚以后都应该舍弃一些太过功利-性-的广告“插入”，搭配之风不可涨！同时应该着力提高节目的文化品质和道德档次，还春晚一片思想纯洁的天空现在看电影、看晚会，到处都有插入式的-软-性广告，这种风气不太好虎年春节联欢晚会观后感（二）“小虎队”在多年前即解散各自“单飞”以后，今年在央视的春节联欢晚会上“复合”，献唱他们当年的歌曲不用说，由于明年是农历虎年的缘故，他们被当做了"虎元素"被从尘封的"废墟"里重新"发掘出土"了啥"老虎队"啊？不是"小虎队"吗？好家伙，三个"奔四"的大老爷们儿了，还好意思叫什么"小虎队"？这不是扮纯、装嫩、打羊胎素、刷绿油漆么！？老掉牙的老虎既不可怕，也不会可爱："霹雳"不了，腿脚不便、不良于行了；"小帅"不能，毛皮打绺、光鲜不再了；"乖乖"不得，老大不小、老年痴呆了......哈哈哈哈虎年就非得找"小虎队"，不是，"老虎队"上"春晚"吗？如果要找"虎元素"，我看不如让"周老虎"上节目"周老虎"最近不是又有新闻了吗？说是这回真拍到了虎照，要作为证据翻此前被判定作假的"冤案"呢！"周老虎"的形象不咋样，可能满足不了广大观众朋友们的审美要求那有一个既有钱又帅气的"老虎"为什么不请来呢？哪一个"老虎"呢？这都不晓得！？搞不清爽来哉？说起吸金术来比乔-丹什么的都牛，多年以来雄踞最赚-钱体育明星排行榜第一位的老虎伍-兹嘛！这么个大腕级人物，咱们能请得动吗？这大过年的？你真糊涂了，人家美-国人过啥年啊？！再说了，由于闹出多重绯-闻，这位大人先生已经*河蟹*无限期退出职业高尔夫赛事，身价已然大跌，估计请他来中国还可让他换-个环境散散心，应是惠而不费，没准儿还是免费的咱们国家正"扫-黄"呢，这风口浪尖的把伍兹这么个问题人物请来是不是欠妥啊？不请"老虎"伍兹，也可以请凤凰卫视的胡一虎嘛！那形象-多阳光啊，还没听说闹出什么桃-色-新闻，不趁着他没出事还-不抓紧点？说了半天，可能有人问了，你咋就不欢迎人家“小虎队”呢？这个嘛，原因很简单，俺这拨儿人还青春的时候就是听小虎队的歌开始学流行赶时髦的，再看到他们难免会回忆起许多自己青春懵懂、青春冲动、少不更事、荒唐无行、年少轻狂的尴尬事儿；再就是看到他们都老成那样了，俺们自己岂非也好不到哪儿去了？“小虎队”上春晚就是给俺们80后添堵嘛！其他回答1： 没新花样了太失望了 其他回答2： 作业不是来这里找答案的去专业网站看看 其他回答3： 2010年虎年春晚观后感 还是那么一个舞台，一年比一年奢侈豪华；还是那么大量现场观众，一年比一年增多；还是那么靠主观决定的内容，而且庸俗节目一年比一年增多，等等可见，央视所谓的创新，也无非就是内容的雅俗共赏，形式的观众增多、舞台灯光的豪华奢侈这种钱搭建出来的摆设，无实际意义上的创新 实际上，春晚谈创新已经谈了十几年了，每一次换导演时总会有创新一说，场地的变化试验过，节目内容的创新试验过，但从观众反馈看并不成功艾君认为，创新不是信口开河，修修补补，创新要有灵感，创新需要神医来诊断病因对症下药，创新要有超前的思维和意识，打破旧的模式来一次完全的革命-- 春晚走不出固有套路难现新意 cctv春晚需要形式上来次变革 虎年春晚落于固有俗套急需形式上的革命 企盼已久的虎年春晚，在平平淡淡中落下了帷幕尽管央视调查又会显示，观众满意度占多数，但是网络上、生活中人们的评论不满呼声很高应该说，虎年春晚，包括艾君在内许多观众期望值很高，可看后要说感受，无论内容和形式艾君只能是说是依旧--依旧的不是精彩也没有创新，依旧的而是内容和形式的俗套 是不是央视春晚质量在下降了呢？是不是央视就没有出众的才人了？答案是否定的艾君认为，其主要原因，20多年来，尽管春晚的内容在不断创新，但春晚的主体形式却始终没有变化；20多年来，社会上各种晚会多如牛毛，人们的欣赏口味、审美意识都在发生着变化，可央视春晚的主体形式、主体内容却万变不离其宗 还是那么一个舞台，一年比一年奢侈豪华；还是那么大量现场观众，一年比一年增多；还是那么靠主观决定的内容，而且庸俗节目一年比一年增多，等等可见，央视所谓的创新，也无非就是内容的雅俗共赏，形式的观众增多、舞台灯光的豪华奢侈这种钱搭建出来的摆设，无实际意义上的创新 说心里话，面对着*河蟹*压力、娱乐多样化以及各种形式春晚的挑战，央视春晚该如何走路，如何跳出框框套套，往往成为央视相关部门负责人以及导演面前的难题 尽管担任虎年春晚总导演的金越面对媒体曾经虎视眈眈声称要大打创新牌但创新一词，人人都会说，说说容易做起来则难 实际上，春晚谈创新已经谈了十几年了，每一次换导演时总会有创新一说，场地的变化试验过，节目内容的创新试验过，但从观众反馈看并不成功 艾君认为，创新不是信口开河，修修补补，创新要有灵感，创新需要神医来诊断病因对症下药，创新要有超前的思维和意识，打破旧的模式来一次完全的革命记得1985年左右，艾君曾经写过一篇春晚创新问题的建议文章认为，如果不在形式上下点功夫，春晚要再铸造辉煌几乎是个遥远的梦想 春晚到底能不能创新？是不是曾经创造辉煌的春晚已经很难走出禁锢了呢？ 艾君在回顾改革开放30年活动中讲过，“春晚”是伴随着改革开放后，电视的普及和发展，由央视打造出来并诞生在文艺百花园里的一朵奇葩，也是春节文艺晚会这种文艺形式中的变异儿艾君认为，改革开放后伴随着电视的普及为打造综合文艺晚会提供了展示的舞台改革开放三十年，也是电视主导了大众文化的劲势传播的时代如果没有改革开放就没有电视的普及发展，如果没有电视机的普及，或许也就不存在被广泛认可和引起关注的“春晚”因此，“春晚”是伴随着改革开放电视的普及和发展，由央视打造出来并诞生在文艺百花园里的一朵奇葩，也是春节文艺晚会这种文艺形式中的变异儿 其他回答4： 2010年虎年春节联欢晚会观后感 央视虎年春晚在万众期待中揭开帷幕，本次春晚依旧以集体舞开场，王菲、小虎队、刘谦的先后登场将晚会的气氛推向了一波又一波的*河蟹*王菲在蓝色“阿凡达”星球的复出，引起了各大论坛的反响一片；而“小虎队”的串烧歌舞将现场气氛推向了最*河蟹*刘谦今年的魔术之前一直很神秘，昨晚的徒手穿越玻璃表演令人啧啧称奇至于“小品王”赵本山的《捐助》表现明显不如往年，还被观众大批广告植入太多根据某网站的调查，认为本次春晚不好的占40 % ，认为好的占22 % 有观众开玩笑说：“今年看的不是春晚，看的是寂寞” 央视春晚已经成为中国的一道新民俗，让老百姓全家围坐在电视机旁，享受这一年一度的丰盛年夜饭昨晚，春晚再次席卷中国的屏幕有多少节目让你记忆犹新，过目不忘？ 歌舞类节目 王菲：复出造型致敬时尚鬼才 今年春晚歌舞类节目里面最令人期待的就是王菲的复出和小虎队重组，许多观众都是冲着两人去看春晚，有很多观众在网上留言说看完王菲和小虎队就可以睡觉去昨晚第10个节目就是赶着回家过年的王菲，她穿着刚刚自-杀的英国时尚鬼-才亚-历山大·麦昆设计的碎花小礼服惊艳登场原本王菲准备了两套礼服，录制备播带那天王菲造型曝光以后，外界的评价是比较中-性，一向喜欢追求独特的王菲原本想换造型，没想到第二天却传出麦-昆*河蟹*，王菲决心向自己崇拜的设计师致敬，她决定不-再换造型昨晚王菲整身粉色造型亮相以后，有网友指出这造型是抄-袭张惠-妹2007年专辑《A MEI STAR》中粉*河蟹*-造型之嫌王菲的造型不属于抄袭，因为她的碎花裙子配粉红*河蟹*很适合，穿*河蟹*是女生都会穿，不存在抄-袭，而且春晚是喜庆的场合，粉红色很配合气氛，王菲这次造型配搭恰到好处 至于王菲现场的表演，正如录制备播带时的现场反应一样，王菲的《传奇》是先-热后冷，许多观众看完以后表示刚开始听到王菲的歌声很激动，但是这首歌很慢，到了后来还是变得很平静，有的观众则说：“真的，有一段时间，舞台把王-菲的风头给盖过了，后来开始欣赏起春晚今年主打的所谓3D舞台，仔细看一下所谓3D舞台是怎样”对于王菲首次复-出整体表现，从一个论坛的调查中看到评价“中规中矩”占了60％，评价“有惊-艳表现”只有20％时隔12年重上春晚舞台的王菲和重组的小虎队，是本届春晚提升-收视率的两*河蟹*宝观众对王菲的复出和小虎队的重组寄予厚望，让这个奖项下了“双黄蛋”据透露，王菲上春晚的-劳务费只有5000元，这在平时是不可想象的其实，明星并不傻，上央-视春晚只是赔本赚吆喝利用央视春晚这个影响力巨大的平台，为以后-赢取更大市场多做宣传，有道是“堤内损失堤外补”王菲春节以后即将全面复出，春晚舞台只是为她复出造势而已 小虎队：观众看得唏嘘不已 相对于王菲的平稳发挥，昨天小虎队的重组表现则是有人激动有人唏嘘不已，激动的观众是十多年后再在荧屏上能看到小虎队唱经典歌曲，这是一种很美妙的时刻，有观众在百-度贴吧上留言说：“我看到哭了，我爸爸妈妈看到小虎队出来的-时候也很兴奋，这应该是春晚第一个*河蟹*吧！”更有观众表示看到吴奇隆那凌空劈腿，整个人当即泪流满面，十年后惊世一劈让人感动；而唏嘘的观众则表示小虎队三位成员真的变化很大，完全没有小虎队的感觉，只能说是“老虎队”有网友说：“陈志朋变得很黑，苏有朋变得很成熟以及微微发胖了，吴奇隆则是瘦了很多三人动作灵敏度完全不如当年，但是可以看出三人很努力找回以前的感觉，不过是岁月不饶人啊！”刚刚表演完的吴奇隆，他表示自己之前一直没有紧张，不过临上那一刻真的有点紧张，他还表示三人紧张-方式不一样，苏有朋紧张会话多，而陈志朋则会频频上厕所吴奇隆还表示看到现场观众这么热情，自己很有感触，几番想掉泪，但是真的强忍住了“我们在上台前就约定好不要掉泪，让全国的观众看到最棒的小虎队，我们做到了”对于有观众表示小虎队变成了“老虎队”，吴奇隆则开玩笑表示，年龄增长大家看到的是成熟的小虎队，没什么不好，“老虎”依然很威猛 魔术节目 刘谦：魔术再成谜，引发“刘谦财” 去年春晚捧红了刘谦，身价是几何级倍增，今年他再下一城，二度上春晚在春晚开始前，网上却开始流传一个很火的帖子——“预告刘谦魔术将-如何穿帮”不过这些所谓的预-告帖子最后证明只是一个小玩笑，刘谦昨晚与董卿一起搭档表演魔术非常出-色，整个表演一气呵成，比去年表现得更加成熟自发组成的“穿-帮族”昨晚并没有找出刘谦魔术太多破绽，只有在第一个扑克魔术上，刘谦手上原本有54张扑克牌，居然最后还有一张翻开的扑克，变成了55张不过刘谦在表演后自己解释那是扑克魔术常用的-道具广告牌，扑克魔术都需要有这样一张牌至于手穿玻璃拿钱币的魔术，刘谦表演完以后，许多观众就在网上纷纷要求揭秘魔术原理，这时却有网友想大发“刘谦财”在某论坛上看到有网友留言，称想知道刘谦的魔术原理可以先付费10元，然后留下邮箱，魔术原理会发到私人邮箱中，不过这个帖子没有人回帖刘谦的魔术是在日本很流行的一种取硬币魔术记者按照指点果然在各大视频网站上看到类似的魔-术居然有10多个版本，其中有很多与日本-魔-术大师Cyril Takayama的魔-术几乎一样至于原理，该魔术师基于行内-规则不愿-透露，他表示现在网上已经有许多视-频-教程出现，刘谦稍-微改进了一下，只是最后的环节有一点点进步而已 语言类节目 赵本山：捧徒弟独撑场面广告植入太多 赵本山的小品《捐助》是央视非常看好的小品，原本赵本山是希望上去年《不差钱》的续集《就差钱》，但是央-视硬是把赵本山原上辽宁春晚的《捐助》拿了过来昨晚，赵-本山正如之前所说的他和小沈阳都是为了力捧徒弟王小利，台词真-的并不多，不过记者注意到每次只要赵本山肢体动作一动，现场观众就鼓掌，他一说话观众的掌声更加热烈赵本山的风头还是盖过徒-弟，只不过这次小品真的是在照顾赵本山的身体，整个小品演下-来赵本山几乎没有动过，和往年走来走去完全不一样而小沈阳昨天则是本-色演出，少了许多娘娘腔，观众反应还算比较热烈在某-网站的投票上看，小沈阳与赵本山想捧的王小利谁更受欢迎，结果小沈阳以七成的票数压倒王小利，看来老赵的如意算盘并没有打成 整个《捐助》的小品包袱不如往年多，尽管大约每3秒就有一次笑声，但是观众觉得今年赵本山小品比较沉闷“还是很怀念当年山丹配，这次本山家族的表演还是欠火候，老赵一人很难独撑场面，徒弟还是欠缺火候”最令观众不满的是，《捐助》的广告植入太多，除了去年的某网站以外，今年还多了一个酒的广告观众表示完全为了植入广告，弄得情节很不合理：“含辛茹苦的受捐母亲，带礼物去看恩人，居然送的是贵酒，实在有点夸张”说起春晚必然想到赵本山自1990年出演小品《相亲》以来，赵本山除1994年缺席外，已经20次驰骋春晚舞台他浑身上下都是戏，一举手、一投足、一眨眼、一声咳嗽、一个“鬼脸”就能让人乐半天昨晚，赵本山的小品《捐助》依然是春晚最大的亮点虽然观众们并不觉得“本山才尽”，但是网友们还是觉得“本山老矣”，该到幕后当老板，别自己出马了网友指出：“本山传媒帝国已经茁壮成长，老赵自己也斥资两亿多买了豪华庞巴迪，他现在是绝对不差钱的但无论如何，本山老矣是不争的事实我是替亿万观众奉劝您：还是歇歇吧！” 从商家贺电、插播广告，到节目植入广告，无孔不入的广告让春晚成了商家另类战场据悉，本届春晚广告收入达到了亿元之多不过此次春晚的最佳广告奖非小品《家有毕业生》莫属小品中，郭达强迫自己的儿子卖土豆创业，之所以选择土豆作为贯穿整部作品的关键线索，是大有说法的之前，土豆网主动联系小品主创，希望可以软-性-植入广告双方在价码和植入方式等多方面进行商榷，但要在小品中融入“土豆网”颇有些难度，最后才确定，将要卖的东西定位为“土豆” 小品“寂寞”，黄宏硬上遭批 每年语言类节目都是春晚重点，今年春晚语言类节目让所有人的第一感觉就是网-络用语-大杂烩，“雷管=雷锋管的我都管；爹=跌；我是个打酱油的；老爷子唱的不是歌，是寂寞；别崇拜哥，哥只是个传说”这些原本流行于网络的语言，全都登上了“春晚”的大雅之堂冯巩的《不能让他走》小品中还提到了包括“250 38 2，你妈喊你回家吃饭，喜羊羊和灰太狼，偷菜，雷人”等一系列的网络语言，而中国足坛的假球事件、3：0战胜韩国后的网友评论也被结合在小品中不过很多观众觉得套用网络用语是可以的，不过这些用语太多太频繁就失去了笑点特别是“寂寞”一词，《不能让他走》和《我心飞翔》居然都用上了，有观众开玩笑说：“今年看的不是春晚，看的是寂寞”此外，黄宏72小时硬凑出来的小品《美丽的尴尬》也被批得很厉害，特别是黄宏与林永健的所谓结婚照，许多观众觉得很雷人而整个小品包袱并不多，许多观众在网上留言说：“这个明显就是应急之作，没有很用心表演，为什么硬要让黄宏上？黄宏可以休息一年的” 挑刺 ------ 小品《不能让他走》 台词： ——“我们前几天赢了韩-国队，3:0！” ——“对方是女-足吗？” “你妈喊你回家吃饭”“别崇拜哥，哥只是个传说” “我充其量是雷锋的后人，以后你们就叫我雷人吧” 冯巩确实有够雷人的第一个小品就好像是2009年网络流行语组成的一个大杂烩，平直的情节，莫名其妙的人物，极其明显的社会宣传性，再加上四周狂热的叫好声，不知道是它太平庸还是我的笑点越来越低了……每年春晚都有冯巩的身影，但是近两年，冯巩似乎并没有让人记忆犹新的节目出现多年来，除了一句“我想死你们了”，你还记得冯巩有什么表现？今年冯巩确实让人眼前一亮如果说赵本山是“小品王”，那么冯巩则是“相声王”了为了不与赵本山的小品撞车，他携相声剧《不能让他走》登上春晚，一亮相便引来了观众的注目，成为语言类节目中唯一能与赵本山小品抗衡的节目小品《一句话的事儿》 台词：“你用谎言去验证谎言，得到的结果一定是谎言”“不就是一句话的事儿吗？心理放阳光点好不好” 以后换个借口，别再上厕所了…… 相声《和谁说相声》 “我的眼睛像孙红雷，嘴巴像姚晨，我是翠平和余则成的儿子” 强烈*河蟹*，广告时间插播电视剧 小品《美丽的尴尬》 台词：“自从挂上她的照片，小区就没闹过贼，家里没闹过耗子” “无论是龙年还是虎年，家里过的都是鼠年” “现在整得多经典啊，原来长得多惊险啊” “不拉你的手吧伤你的自尊，拉你的手吧伤我的自尊” 金玉婷那笑声简直是噩梦简单，仓促，内涵太浅薄，笑的设计太恶了 小品《五十块钱》 台词： ——“我跟你结婚九年啦，我这么教育你对不对？” ——“对，九年制义务教育进行得不错” “要帮忙找警察，可没听说卖包子也找警察啊” “太好了老公，我还从来没坐过警车呢” 又有隐形广告了，鲁花 此前，因为“马未都索要15万版权费”事件，央视不得不紧急放弃了黄宏和巩汉林合演的小品《两毛一脚》让观众意外的是，黄宏和巩汉林与金玉婷、林永健另起炉灶，紧急创作全新小品《美丽的尴尬》并顺利出现在了昨晚的春晚舞台，该小品从创意到通过只用了短短几天时间，据悉，这是春晚创办27年有史以来，排练周期最短、审查节目最快的一个节目黄宏和巩汉林可谓是春晚不倒翁 当《荷塘莲语》的音乐声响起，LED大屏幕播放出荷塘静谧的景象，身着绿色发光舞蹈服的36名演员，簇拥着含苞待放的“莲”随着音乐渐入*河蟹*，金沙流泻，莲花绽放二炮文工团舞蹈编导纪家萱身兼二职，既当编导又是领舞的那朵“莲花”舞蹈中，观众犹如置身于摇曳的莲花丛中，陶醉在沁人的芬芳里而LED大屏幕所营造的立体效果，相互配合，精美堪比《阿凡达》中描绘的潘多拉星球 对于老百姓来说，央视的春晚已经成了必不可少的“年夜饭”而昨晚这顿“年夜饭”里还是有几道“菜”值得拿出来一说，比如赵本山的小品《捐助》、黄宏、巩汉林的《美丽的尴尬》、刘谦“隔空取物”的魔术以及小虎队、王菲倾情演唱换来的无数粉丝追捧…… “男足战胜韩国队”进了小品 其实，说起春晚“年夜饭”上的每一道“菜”，我们就不得不先提一下这顿大餐的烹调者，央-视虎年春晚的总导演金越这位现任央视文艺部副主任的胆量可真是够大的正是他的一声令下，今年春晚彻底实现了“现场直播”以往历届春晚都会在直播前的最后一次彩排时录制备播带，以防大年三十直播当天出现状况时可以直接切入备播信号，保证春晚的顺利进行但今年，备播带虽然录了，但春晚却坚持了全程直播的原则这一点，不仅在晚会结束后从春晚导演组得到了证实，从大年三十直播当天的节目内容上也可以得到体现比如冯巩的小品《不能让他走》，就临时增加了中国男足3：0战胜韩国队的内容而赵本山的小品《捐助》也突然植入了不少广告元素 除了全程直播，金越胆子大还体现在黄宏、巩汉林等人表演的小品《美丽的尴尬》上春晚直播前两天，黄宏和巩汉林的作品《两毛一脚》（根据收藏-家马未都文章改编）因为版权费问题被毙掉随后黄宏与林永健、巩汉林、金玉婷联合创作了小品《整容》(后改名为《美丽的尴尬》)，该小品在直播前两天进组开始排练，创造了近些年春晚历史上创作时间和排练时间最短的纪录；而没有参加任何一次彩排就直接进入大年三十春晚直播环节也开创了先例 说完了金越，该好好品一品春晚这几道“菜”了首先是赵本山、小沈阳等人表演的小品《捐助》由于彩排时效果并不是特别理想，赵本山和他的团队一直都在对《捐助》的剧本进行修改但令人意想不到的是，最终版《捐助》在笑料上没有增加多少，倒是植入了不少广告的元素，什么“搜狗”，什么“国窖1573”这不禁让观众看过后产生一些反感春晚结束后，随机采访了一些观众，其中大部分人都认为这次赵本山小品的质量一般，生硬植入广告更是破坏了节目的整体效果 在昨晚的直播中，小虎队是第15个出场的节目，当一身白色服装的小虎队所站的舞台从*河蟹*缓缓升起时，现场爆发了如雷的掌声和尖叫声“这么多年春晚，从来没见过哪个节目有这么大的号召力，这次小虎队让我见识了”直播结束，春晚导演组的一位工作人员感叹道 此外，王菲12年后再登春晚舞台，一首《传奇》也足够震撼现场，王菲站在舞台中间，背景从蓝色星球到参天大树，完全实现了之前导演组描述的3D效果；而王菲的出场，也同样引发了现场的阵阵骚动；此后观众完全被王菲的歌声带入到悠远、宁静的意境之中，直到歌唱完毕，现场才再次掌声雷动
1.描写春节晚会的作文
昨天晚上，我非常高兴，因为我要和爸爸妈妈去看一年一度的濮阳市春节晚会。
刚到剧场门口，就看见许许多多的人在排队入场，我们赶紧加入了队伍，等我们进入剧场，哇！剧场真大，已经坐了很多人，人越来越多，简直就是成千上万了。
我们找到我们的座位坐了下来，抬头一看，舞台很漂亮，灯光闪烁，金碧辉煌，大大的春字分外醒目，我兴奋的期待着晚会的开始。
盼望着、盼望着，随着主持人的开幕词，开始了精彩的节目，我们聚精会神的看着，有歌舞、戏曲、小品、相声，还有惊险的杂技。其中我最喜欢的节目就是杂技、小品、相声。
杂技《绿叶青藤》，是由濮阳市杂技学校的哥哥姐姐们表演的，大哥哥们都穿着棕色衣服，像是树干的颜色，大姐姐们穿着绿色的衣服，她们把椅子斜着放在一个架子上，一个人上去后，再在斜放的椅子上斜着放一个椅子，再上去一个人，这样一共上去了六个人，最后她们只用一只手抓住椅背，把自己的身体倒立。真险啊，我为他们捏了一把汗，真怕他们一不小心掉下来。灯光渐渐暗了下来，他们的彩色服装发出耀眼的光芒，真像一颗大树上的青藤，好美啊！
还有小品《白兔缘》，非常搞笑，不时逗的观众开怀大笑，笑的我嘴巴都合不拢了。还有的相声大师范军、于根艺表演的相声《说学逗唱》把晚会引向了高 潮，剧场沸腾了，观众都乐开了花。
随着歌舞《昂首未来》，晚会进入尾声，观众们都融入其中，一起欢庆春节，昂首美好的未来。
真是一个丰富多彩的春节晚会，它不仅带给我快乐，还让感受到了惊心动魄，还让我对未来充满了希望……
2.描写春节晚会的作文
我最喜欢看春节晚会了，因为它是我期盼已久才等来的。
每次看的时候，总有各样的主持人登场，这一会一共来了六位主持人，还唱了一首悦耳的歌曲，我喜欢极了。20xx年的春节晚会，我最喜欢看小品和舞蹈。比如：小品《大城小事》、《少年中国》、《你摊上事儿了》、儿童节目《剪花花》……节目演的可好了，尤其是《你摊上事儿了》和《剪花花》，这两个节目我最喜欢，我来简单和大家分享一下……
《你摊上事儿了》是楼下的保安说“凭证才能进楼，带了牌儿才能过去”，这不，来了仨人，第一个人是三楼的赵总，没有带牌，不让进，还称呼叫先生，赵总生气极了，给保安部班长打了个电话，让赵总进去了。剩下的两个人一个是送钱的，一个是要钱的，都不让进，于是，保安就把他脖子上的牌解下来戴在那位老奶奶身上，因为老奶奶是为农民工要钱的，后来赵总下楼后把钱发给了老奶奶，老奶奶走后，就剩下了保安和赵总，因为保安工作非常认真，因此赵总非常欣赏他，说：“来我们公司上班吧，仓库管理员，没有牌不让进。”顿时，保安的脸上露出了笑容。这个小品告诉我们：做事一定要认真。
《剪花花》这个舞蹈那可谓是精彩纷呈，其中有两个可爱的小孩子正想得到一个美丽的窗花，这时舞蹈演员们做出各式各样的动作，她们着装华丽，一会儿将队形变换成这种图案，一会儿又变化成那种方阵，再加上美丽的电子背景，自然让人目不暇接！
春节晚会是那么的有趣，这只是其中的极小部分，还有很多很多的节目，都等着全国观众朋友们欣赏呢！
3.描写春节晚会的作文
在中国，我们有很多传统习俗。以前，中国的习俗有春节吃饺子，贴春联，放鞭炮；端午吃粽子、赛龙舟的活动。可是，现在大家又增加了一项全新的习俗，那就是：看春晚。
昨天就是大年三十，所以，中央电视台播放了春节联欢晚会。我最喜欢的节目是小品《荆轲刺秦》。因为《荆柯刺秦》里不但有许多新人，而且创意新颖，异常令人发笑。一个给剧组卖盒饭的，来卖盒饭时，他的儿子{副导演}让他演秦始皇，可是演戏时他不是说错台词就是乱加一句台词.引得观众哈哈大笑。而且，卖盒饭的得知这部戏的主要内容后，也因不误导小朋友而不演了。
今年，“小品大王”赵本山没有上台表演，这令我很惊奇。事后，我才知道这是因为他的身体出了问题。以前我最喜欢的就是赵本山的小品，他的小品总能让我笑掉大牙，这一回没有赵本山的小品来压轴，虽然也有一些相声和小品，我也没有多大的看的兴趣了，而且这次春节联欢晚会大多数都是歌舞类节目，只有两个相声，六个小品，相比以前少了很多。但是，这次的春晚，却是一个值得纪念的春晚。因为，今年是春晚的而立之年！要知道，这春晚走了三十多年，离不开全国人民的支持和拥护。可是，经过了这三十年的春晚，有很多的歌手和相声演员都老了，最出名的赵本山还以为身体原因不能参加，但是，春晚可不会因此变得乏味，因为还有许多新加入的年轻演员，而且再配上高科技的舞台，绚丽的效果还有3D的影像，这次春晚仍然像以前一样非常的好看，看看以前的春晚，差不多现在单位里的春节晚会差不多，而且，以前都是一个人表演很多节目，没有多人性的心意。但现在，一个小品就五六个人，吸引力很强。
虽然春晚有许多的批评，但我觉得，春晚一定不能错过。因为这是全国人民尽全力打造的，不看也有些太可惜了。看了今年春晚，我着实为春晚的高科技效果而叹服，在春晚的结束下，旧的一年又结束了，迎来了新的一年，祝大家在新的一年中欢欢喜喜，年年有余！
4.描写春节晚会的作文
除夕夜，鞭炮声声响，到处现出一片祥和的气氛，不知不觉我们迎来了新的一年，在除夕夜这一天，我与春晚的主持人一起守岁。
随着喜气的音乐声，开场舞《回家过年》一下拉开了晚会气氛，台上的演员们精神焕发，神采飞扬，在音乐声中翩翩起舞，他们用优美的舞姿迎接新的一年，用洪亮的美妙的歌声震撼全场的每一位观众的心！老人一句“都回家了吗？”，大家都热烈喊着回家了！过年了！哈哈哈！
接下来的节目个个都精彩，有小品《专家指导》，《美好时光》等，也有不同风格的舞蹈，像各民族的特色舞蹈，好几百人的场面多么壮观！杂技《晃管》，看得人心都悬起来了！还有那今人难以摸透的魔术，一场穿越让我大开眼界，到现在我还不知其中的玄关，好神奇呀！
让我印象最深的是节目是《咱们工人有力量》，伴着阵阵的音乐，洪亮有力的歌声响起来，武艺高超的小伙子们做出了种种高难度的动作，使全场的人惊叹连连！看着台上的一位小工人，一口气翻了好几个跟斗，他可不亚于我们的“跳舞天才”罗梓萌啊！其他的小演员在模仿建筑房子呢，他们建得十分仔细、认真，恐怕大人也不能有如此的细心呢！看他们的动作多么流畅，配合多么默契！俗话说，“台上三分钟，台下十年功”，他们花了多少精力和时间啊！
听主持人介绍他们是一批平凡的工人，这些平凡的劳动工人，用自已平凡的一双手，美化城市的每一角，他们每到节日时在邮局门口往家里寄钱，是什么使他们如此坚强？如此勤劳？我也仿佛看到一幅画面：在炎炎烈日，他们爬上支架干活，挥汗如雨。在刮风下雨，寒风瑟瑟时同样辛苦工作，终于我们面前出现了一排排美丽的街景，这都是他们的功劳！多不容易呀！想想我们，丰衣足食，没有受过任何生活苦的考验，是多么幸福！
阵阵的喝彩声把我思绪拉回，气势壮大的场面让我再次为此赞叹不已。
今年的春晚结束了，但今年春晚的每一个节目都让我难以忘记！
5.描写春节晚会的作文
在大年三十的晚上，有一项全国人民无一不看的节目，那就是——春节联欢晚会。今年20xx年的春节联欢晚会是我认为最精彩，给我感慨最深的xx届春节联欢晚会。
这届春节联欢晚会上有许许多多好看的节目：有惊险、触目人心的杂技表演《晃管》；有每年春晚都受人瞩目的逗人哈哈大笑的赵本山小品；还有神奇，不可思议的魔术《年年有余》和《穿越》；当然，还有许许多多的美妙的歌曲······
我完完全全沉浸在这些好看的节目之中，但给我感慨最深的有两个节目，一个是旭日阳刚的歌曲《春天里》，还有一个是西单女孩任月丽的歌曲《回家》。旭日阳刚是两个普通的小伙子，来到城市打工的打工仔，但两人凭着对音乐热爱，成立了这样的组合，参与了《我要上春晚》的节目，并最后这样登上了春晚。开始的时候，旭日阳刚或许还有点紧张，但在中间时，两人完全找到状态，我还看见两人眼中的泪水在打转。旭日阳刚的歌声打动了我，他们的声音沧桑、有力，这都是经过了生活的磨练啊！
还有一个节目就是西单女孩任月丽的演唱。为什么叫任月丽西单女孩呢？因为任月丽也是一个从农村到北京的打工女孩，对音乐充满了热爱，于是长期在地铁的西单站弹着吉他，所以，称她为西单女孩，她也是通过参加《我要上春晚》而登上了春晚的舞台。任月丽在春晚上还是一样弹着吉他，用她那清澈的声音唱着对回家的渴望。
为什么这两个节目给我的感慨最深呢？除了旭日阳刚和任月丽对音乐的喜爱打动了我外，还有一个原因——就是春节联欢晚会离我们，离普通人民的生活越来越近了······
我喜爱这届春晚，这真是xx届精彩的春节联欢晚会啊！
6.描写春节晚会的作文
20xx年即将到来，在这个除夕夜，我守在电视机前等待着春节联欢晚会的播出。也等待着新年钟声敲响的那一刻。
终于，春晚开始了。春晚的开头就挺绚丽，唯美的。开场就是明星家庭起拜年，主打温馨牌。
经过了几个节目后，接着都是民歌、杂技之类的`节目。虽说以前的春晚也都有这些。但今年的这些节目比往年的更加的精彩。当然，今年的小品也十分的幽默、好看，特别是郭冬临这位春晚的老面孔表演的《面试》十分的好笑，讲的是一位搬运工去超市应聘而却被老板误以为是小偷发生的诙谐幽默的对话，其中郭冬临的一句话让我记忆深刻“我有做人的底线和尊严！”而黄宏、沙溢演的《荆轲刺秦》也让我难以忘怀，特别是黄宏最后说的那句话“盒饭吃不好，顶多拉几天肚子，而你们这玩意弄不好，坑害的是几代人！”经典歌曲串烧里面，王珞丹和蔡国庆合唱了首常回家看看，王珞丹的声音有一点童声，唱起歌来还有点娃娃音，而蔡国庆又十分的成熟稳重，让我停着十分变扭。大衣哥”，山东朴实的农民朱之文，一位草根，今年上了央视春晚，这对于一位农民来说是件天大的喜事。一首《我要回家》唱得感人肺腑，唱得那叫一个好啊！比专业歌手还好。通过朱之文，可以看出我们中国是一个卧虎藏龙的地方。所以，千万不要以为自己是的，还有更好的，只是你没有发现罢了！十二点“开门纳福”以后，有小朋友感兴趣的节目《除夕的传说》，但这时候，估计小朋友们都躺进被窝睡大觉了吧！从除夕夜的那晚过后，新的一年就开始了，希望我能在这年里，好好学习，天天向上，改掉以前的坏毛病。
7.描写春节晚会的作文
今天晚上吃过晚饭后，我随爷爷、奶奶，坐专车到法院综合大楼观看春节联欢晚会。
进入大楼后，我们先去看了正在布置的院史馆，只见那里灯火通明，工人们正在加班布置，一片繁忙的景象，看后我们就乘着电梯到了晚会现场，先在验票处验了票，然后就在第2排坐下。
晚会现场装扮得十分漂亮，舞台正面的广告画是雄伟的法院办公大楼，正前方书写着“梅州中院干警、家属迎新春联欢晚会”。在欢快的音乐声中，节目很快就开始了，第一个节目是舞蹈《围龙的故事，围龙的歌》；第二个是由嘉应大学吴晓媛独唱的《大地飞歌》和《龙船调》；第三个是由余加、黄瑞娟表演的小品《客家小吃》，接下来就进行第一次抽奖，产生了
30名三等奖的幸运观众；抽奖完毕后是快板表演《梅州中院颂》；接着就是最激动人心的节目，那就是由我妈妈和女干警们共同表演的《恰恰舞》，随着灯光的闪动，她们的动作不断变化着，舞姿准确划一，焕发出青春活力，获得全场热烈的掌声和欢呼、喝彩。随着节目的进行还先后抽了二次奖，分别有十名幸运观众中了二等奖，三名观众中了一等奖，看着幸运观众领到纪念品，我真为他们高兴，可惜的是我们三个人三张票，一张也没有入围。晚会最后由中级法院全体领导上台引吭高唱“歌唱祖国”，晚会在优美声中结束。
通过这次观看法院的春节联欢晚会，使我受益匪浅，让我懂得法院是审判机关，他们的工作辛苦，责任重大，看到了法官们团结向上的精神风貌。也懂得了妈妈不但为了我的学习日夜操劳着，还为了大家的快乐而表演，真是艰辛啊，我立誓长大后一定要成才，报答妈妈的养育之恩。
8.描写春节晚会的作文
到了除夕夜，我们一家人吃完丰盛的年夜饭后，就都迫不及待地坐在了电视机前，目不转睛地盯着屏幕，等待着一年春节联欢晚会的开始。
我焦急的等待着春节晚会，一分一秒的的过去了。虽然才短短的几十分钟，可是我刚感觉好像过了一个世纪那么漫长！终于，八点的钟声敲响了，春节联欢晚会拉开了帷幕。一幕幕别出心裁的呈现在流光溢彩的舞台上，让全国的亿万观众大饱眼福。
春节晚会里让我印象最深的是刘谦表演的魔术系列《千变万化》。第一个魔术是《变橙汁》。只见他先把橙汁倒入一个纸杯中，接着用手盖上，然后把杯子倒了过来，这时见证奇迹的时刻到来了！刘谦把手拿开，杯里的橙汁居然一滴都没有了！第二个魔术是扑 克牌。他叫主持人先把一副牌洗得很乱很乱，然后再交到他手上。只见刘谦拿着扑 克牌随便洗了几下，当他翻开时，见证奇迹的时刻又到了。桌子上排着四列扑 克牌，令人难以置信的是，每一列是同花，而且都按顺序排列！最后表演的是变硬币。刘谦让一位观众把三枚硬币握在手心里，然后放在玻璃桌下面。这时，更加令人称奇的事情发生了，刘谦的手竟然能穿透完好无损的玻璃桌面，从那位观众的手上取回了三枚硬币。真是太不可思议了！看着刘谦的表演，我都惊呆了，神经也紧张到了极点。
精彩绝伦的节目一个接着一个，小品，相声，歌舞等不断带我们一家人惊喜和快乐，我们激动得一个劲儿的鼓掌。
美好的时光总是短暂的。不知不觉中，新年的钟声敲响了，也引来了窗外的鞭炮声。只见窗外烟花满天，炮声连连，人们都在用古老的方式迎接新年的到来。今年的春晚也结束了，让我们期待明年的春晚吧。
9.描写春节晚会的作文
今年的春晚不但歌舞好看，歌曲好听，小品好笑，有创意，有特色，有思想，有境界，令人耳目一新；而且春晚的舞美设计与镜头表达也给大家留下了深刻的印象。
狗年春晚的舞美设计朴素大气、简洁端庄、时尚现代，其核心元素的选择源于中国传统节日与民俗的典型符号大红灯笼，以象征“国泰民安”、“国富民强”。“灯笼造型圆满，寓意团圆、周全，契合了春晚的精神诉求。”
此外，不论是以水墨中国为背景、追求极致唯美效果的《山水中国美》，还是大气磅礴的创意武术节目《天地人与》，抑或是惊险与力度、悬念相结合的高难度杂技节目《直挂云帆》，都在镜头表达及舞美设计等方面赢得了各方赞誉。
亮丽大气，体现国家大台应有的春晚格局与气派。精巧运用‘中国红’、中国元素，令人惊艳。由华裔表演的《茉莉花》，是继《千手观音》后又一个成功的女子群体表演节目。色彩上的大红大绿，既有东方神韵，又有异域风情。在传统与现代手法相结合的基础上，还杂糅了海外异域元素。《直挂云帆》也充分表现出力与美的结合。
今年春晚对于高科技的运用也吸引了众多目光。广州分会场的亮点是高科技元素无人机航拍珠江两岸最美夜景，展示‘岭南文化的小康生活’。演员表演与科技元素充分结合。当张杰唱起《发光时代》，N架无人机从空中放起璀璨的焰火；在孙楠演唱的歌曲中，伴舞的除了歌舞演员，还有几百个机器人。令人称奇的是，机器人不仅参与表演还客串主持。真是太不可思议了。
狗年春晚在李谷一《难忘今宵》的歌曲中近尾声，随着20xx年央视狗年春晚的落幕，精美大气的舞台却一直留在了我心里。
10.描写春节晚会的作文
大家一定期盼过新年吧？我也非常期盼。新年终于来临了，因为我听到了新年的脚步声；看到了新年洒下的礼花……让我们一起来迎接新年的到来吧！
在这新年中，我的耳边常常响起噼里啪啦的鞭炮声；眼中常常浮现五颜六色的烟花。啊，真美！
我与家人欢聚一堂，我当主角和导演，举行了一场家庭春节晚会。我先开了个头，说了说新年的来历，接着大家唱歌跳舞，当我跳去年最流行的《江南style》的时候，我的弟弟也跟着乱蹦乱跳，逗得大家哈哈大笑。
最令人难忘的就是游戏环节了。我们玩“心有灵犀一点通”、“正话反说”……我最喜欢的是“乒乓球也会水上漂”这个游戏。我拿了五个一样的纸杯子装满水，依次放在桌子上，再把一个乒乓球放在第一个纸杯子里，看谁能在30秒内把乒乓球从第一个纸杯子顺次吹到第五个纸杯子里就算获胜。第一个上场的是老妈，只见她把杯子里的水吹得直往外喷，乒乓球在杯子里快乐的旋转，可就是不愿意到第二个杯子里去，最后时间到了，老妈无奈地只好放弃。第二个是老爸，他总结了老妈的经验，把杯子里的水加到最满，然后对着乒乓球使劲吹气，这样他轻松地把球吹到了第二个杯子里，可是在最后关头，他用力过大把球吹到了外边，功亏一篑，老爸惋惜得直摇头。终于轮到我了，我用嘴对准乒乓球，角度平行于杯子，用适中的力量吹，哈哈，过去了，接着我如法炮制，乒乓球轻松地在规定的时间内到了第五个杯子里。嘻嘻，我的了冠军，真开心。
这次晚会真好玩，我们一家就在这欢声笑语中迎来了新年的到来。
表演专业毕业论文目录包括以下方面：1、引言、表演理论专题、表演技术实践。2、研究方法、实验结果、研究分析与结论。3、论文总结、参考资料、个人总结。
你是不是六五班的？？？
内容摘要：随着社会的飞速发展，当今时代急需培养适应社会全面发展的有用人才，这就给教育工作者提出了更高的要求，既要继承优良传统，又要与时俱进。因此，探索音乐表演的多元化教学，显得尤为重要。只有这样，才能更有效地提高教学质量，密切联系实际，满足社会的发展需求，为社会培养全面发展的合格人才。文章对如何采用多元化教学以及采用多元化教学所产生的实际效果进行了分析和论述。关 键 词：音乐表演 多元化教学音乐表演的种类有很多，其中包括声乐、器乐、舞蹈、钢琴等专业的人才培养。多元化教学是指多种渠道、多种形式的教学，在音乐表演中，如舞台演出、教学实践、举办音乐会、参加录音录像，包括欣赏、观看录音录像等，都属于多元化教学范畴。当然舞台的演出形式是多种多样的，仅以器乐演奏形式为例，就有很多种，如独奏、重奏、合奏、伴奏等，这些都属于多元化教学中的一部分，都可以称之为多元化教学。实践证明，在音乐表演专业的教学过程中，在以传统教学为主的基础上与时俱进，对学生有计划地、弹性地采用多元化教学，具有良好的效果。这一教学方式受到学生的普遍认可和欢迎，学生普遍感到受益匪浅。笔者认为科学地采用多元化教学，在科技飞速发展的今天，具有深远的现实意义。一、多元化教学的几种形式1.舞台演出这是音乐表演最主要的表现形式之一，是最终要达到的目的。舞台的演出形式繁多，这里重点例举器乐演奏的舞台形式。器乐演奏的舞台形式包括独奏、重奏、合奏、伴奏。（1）独奏只要具备演奏基础，有一定的基本功训练，具备一定数量的演奏曲目，老师就应尽可能地创造机会让学生上舞台进行表演，让学生多参加独奏的演出。独奏也需要经验的积累和心理素质的调试、培养。首先要把上台前的准备工作做好，例如，检查一下乐器的状态如何，音准调试得是否准确等。调整放松自己的心情，有了充分的思想准备，在舞台上才能充分发挥并展示自己的技术水平。一般音乐表演的考试大都以此种形式出现。笔者抓住考试前的机会，给学生上公开点评课，也就是每个学生上舞台演奏准备要参加的考试曲目，其他同学进行点评。同时寻找不足，当场改进。能解决的问题马上解决，一时解决不了的问题，下去反复练习，下次必须解决。通过公开点评课的训练，学生进步很快，而且在考试过程中，每个学生的进步幅度都非常明显，收效极佳。（2）重奏重奏不同于独奏。它讲究相互配合。因此双方的互相配合十分关键，二者是一体，在演奏自己声部的同时，也能倾听到或感受到对方的演奏声部的进行，要使两个声部有条不紊地结合，这样才能够配合好。要倾听和声的整体效果，积极主动、和谐合作、默契配合。在短学期教学期间，笔者采用多元化教学，给学生布置两首器乐重奏作品，要他们亲自演奏，体会音乐感觉。虽然刚开始对于没有过合奏经历的学生来讲，挺有难度，但最终还是坚持下来了，而且得到了很好的锻炼和提高。学生热情很高，都主动找老师给他们安排重奏训练。（3）合奏合奏是器乐演奏最常见的一种演奏形式，是非常重要的一个环节。平时要多积累这方面的经验，会对将来的工作有很大的帮助和影响，很多人就缺少合奏意识及合奏经验，最终无法胜任合奏。除了依靠学院的合奏课，还要寻找各种机会多参加合奏训练，及时总结，不断积累经验。（4）伴奏伴奏是音乐表演中的另一种形式，如独奏伴奏、独唱伴奏、舞蹈伴奏等，是大家非常熟悉多见的一种形式。伴奏所处的地位不同，它处于辅助地位，起配合和烘托、衬托的作用。伴奏时要突出主旋律，要做好陪衬和铺垫工作。学生要多参加社会实践，克服困难，多参加伴奏，有意识地培养自己的服务意识。2.录音录音和平时演奏不同，一说到录音学生就都会有一种紧张感，不过这样他们会更加认真对待，必要的紧张还是要有的，但不能失控。在没有录像的条件下，笔者就组织学生录音，每次的考试都要录下来，反复听，帮助学生查找不足之处。这对学生的提高非常有帮助。录音时演奏者本身所用的力度和平时也有所区别，因为麦克风的灵敏度极高，它所处的位置、角度的不同都会产生不同的音响效果，包括演奏者的松弛度和紧张度等，都会对录音产生影响。所以在录音时，要多讲究音色和音质。这样对录音的效果有益。在录音时，往往不用平时舞台演出时的力度，则会有更好的音响效果。否则，麦克风的灵敏度大，用平时的力度来演奏带来的噪音大，效果极差。录音时，应该多在演奏技巧上下工夫，例如，在进行琵琶演奏时左手要多加些“吟”弦的技巧，这会使声音更加有润性，音色柔美好听，获得很好的效果。有时笔者把学生带进录音棚，进行多元化教学，表面上看给人比较松散的感觉，其实更接近于现实。实际上更接近实际，这就是实践，是学生在一对一的课堂上所学不到的知识，也是超前实现目标的良好途径。如果没有实际操作，就没有以上经验的积累。就像学生在学校学习，只有理论基础，没有社会实践是不完美的。年轻时应抓住大好时光，勇于创造，拼搏进取，我们就会有收获，就会有成绩。如果在学校时就积累经验，等到走上社会后就能够很快地适应社会，满足社会需求。采用多元化教学，能解决这一难题。3.录像录制音乐要讲究声情并茂，这是表演的进一步升华，必须自然松弛，美观大方。这是听觉艺术和视觉艺术的完美结合，不可紧张或松懈。有的演奏员，一录制作品就很假，很做作，或录制不好反复地接录，这些都会对录制产生一定的影响。在学校学习期间就要定时安排录像，可以在学期的期末考试时给学生录制。先讲录制的要求，然后再由有经验的老师进行点评，找出每个学生存在的不同问题进行总结，不断积累提高录制效率。这也是多元化教学的体现。4.举办演奏会定期组织学生举办演奏会，对积累舞台经验大有好处。有的学生基础不好，弹奏几首曲子就没劲了，弹不动了，基本功匮乏。这样的同学就要求多练习基本功，练习力度、速度、耐力等，这些提高后，方可上台演奏。有的学生怯场，无法控制自己紧张的情绪，导致不能正常发挥和演奏。所以要多为他们创造演出机会，多锻炼从而缓解紧张度。对于特别爱紧张的同学，刚开始可以安排和其他同学一起演奏，经过锻炼逐渐适应后，再让他自己进行表演。这样就逐渐缓解了学生的紧张心理，让他们更加松弛，从而达到自由发挥的境地。 5.参加教学实践要有计划地让学生亲自参加教学实践。在短学期教学工作期间，笔者安排了两名大一年级的学生，来给两名小学生授课。课的内容是一首短小的琵琶复调二重奏作品，这些内容笔者事先并没有教过他们。对他们来说都是刚刚接触的新作品，笔者在旁边现场指导，学生们换位了，现在他们不是学生，是老师。老师在教学时，就要有迅速试奏的能力，科学安排指序、把位，还要回答学生提出的问题。这时他们的注意力是绝对的高度集中，这时他们的试谱、安排指序指法等就显得更加积极主动了。当遇到问题，笔者认为这个问题他们解决起来有难度时，就会主动有意识地引导学生一起分析解决。这样他们在小学生面前既不失去自尊，又可以进一步增强他们的自信心。当发现他们的演奏姿势懈怠时，笔者就在旁边提醒他们，注意自己的演奏形态，学生会学你们的。小同学也是不一样的，有的小同学，积极主动配合老师的思维，主动试奏，很快可以学会。有的小同学试奏本来就不快，也不主动配合老师，就等着老师一句一句地教，这就考验老师的耐力和耐心了。等到笔者送两位同学离开课堂的时候，他们异口同声地说：“老师，其实你当老师也挺不容易啊！”笔者开心地笑了。通过实践，首先，让他们懂得了老师的辛苦和用心。这样回到他们自己的课堂，他们会更加积极地配合老师的教学。其次，他们得到了教学上的训练，也为将来教学积累了经验，为他们逐渐适应社会做准备。这就是多元化教学带来的益处。所以，有计划地采用多元化教学，结合多媒体进行教学，多看、多听大师及演奏家的演奏和表演，解放思想，开阔视野，声情并茂，更有助于学生的学习和进步。二、如何采用多元化教学要做好多元化教学，教与学是相互的。无论是对老师的专业素质还是对学生的本身素质要求都是较高的。1.多元化教学对学生的要求（1）学生要具备较好的基础和音乐素质。人人知道，无论做什么，基本功都是最重要的。然而基本功的训练往往是一些学生的弱项。如何有效地调动学生的学习热情，苦练基本功，提高学生练功的积极性。对于这个问题，笔者采取了集体练功的形式，互相勉励、互相促进的方法，一起练功，从而调动起学生的积极性。他们听到同学在练功，马上放下手里的工作，主动要求参加到练功的行列，取得了很好的效果。（2）吃苦耐劳，任劳任怨。基本功训练往往很枯燥，还需要一定的体力、毅力。有的传统乐曲很长，不好背谱。这需要有能吃苦耐劳的精神，任劳任怨，不厌其烦地反复训练才能达到要求。（3）德艺双馨。学生不但要有吃苦耐劳的精神，而且要有严禁谦虚的学风，品学兼优，德才兼备。要培养人情、人格、人性等全面发展的人才，要以此为积淀培养合格的人才。2.多元化教学对教师的要求教师在多元化教学中主要应实现以下方面的内容。（1）引导启发。音乐表演本身就是对音乐作品的艺术再创造，要求学生有创新，有自己的构思和想法，教师不要过多干涉其思路，关键在于引导。在不违背音乐规律和原则的前提下，允许学生尽情发挥，给学生充分展示自己的空间。（2）归纳重点。教师要调动学生的学习积极性。让学生有计划地学习、复习学过的乐曲，预习不同时代的新作品，分析它们的结构和特点。老师可以归纳重点，鼓励学生改编创作。通过实践，充分调动学生的学习积极性。（3）由浅入深。音乐表演是综合性的艺术，教师要把握难度和进度，做到循序渐进，由浅入深。有了老师的正确引导，学生的积极配合，多元化教学才会取得好的效果。当今社会需要全面发展的优秀人才，就应采用多元化教学的培养方式，培养全面发展的合格人才，更有效地满足社会发展的需求，培养合格人才。三、实行多元化教学带来的社会效益1.自食其力，信心倍增。笔者在多年的音乐表演的实际教学中，尝试着采用多元化教学的方式。有的学生在校期间就不断地实践，逐渐积累经验，自食其力。通过多种形式的锻炼学习，学生增强了学习热情和自信心。多元化教学收到了很好的效果。2.理论密切联系实际。在大学生接受高等教育期间，对学生采用多元化教学，可使教学更加灵活、切合实际。这是一种非常有效的、理论联系实际的教学。3.积累经验，符合社会发展。采用多元化教学，有助于帮助学生在校期间就不断地摸索和积累实践经验，将来他们就能够很快地适应社会发展，满足社会的需求。通过不断地探索并采用多元化教学，学生能够迅速成长，这是技术能力的培养，符合市场要求，学生从中受益匪浅。总之，音乐表演的多元化教学，灵活多样，积极有效。它补充了传统教学方式的不足，是传统教学与现代化教学的完美结合体。多元化教学有助于理论与实际的密切配合，使学生迅速有效地适应社会的发展需求，这点是符合社会发展要求的。社会发展到今天，我们要有文化，更要有能力。
给你个提示吧，自己看看能不能用毕业论文是我院工商管理专业人才培养计划的重要组成部分，是学生进行专业综合训练，强化专业技能、能力的重要教学环节，也是学生获得毕业证书的必要条件，对提高学生综合职业素质，确保人才培养质量具有重要意义。 工商专业学生撰写毕业论文的主要目的是： 1、培养学生综合运用工商管理知识和相关专业知识分析问题和解决问题，达到学以致用的目的。 2、检查学生对所学专业理论知识和基本技能的掌握程度，并将论文成绩作为学生能否毕业的主要依据之一。 3、学生根据选定的题目，搜集相关资料，开展调查研究，培养学生理论联系实际，增强独立思考问题与解决问题的能力。 4、学生通过毕业论文的写作，训练专业研究文章的写作能力，学会并运用专业文献资料的检索技术与方法，专业分析、调查和研究的技术与方法。 二、毕业论文写作的程序与步骤 （一）动员准备 1、由学院教务处、管理系组织召开按规定可以进入毕业论文准备阶段的学生参加的毕业论文写作动员会，介绍学生与指导教师见面。学院邀请专家讲解毕业论文写作基本规范与要求。 2、学生自选与系安排结合，确定指导教师。指导教师指导学生在校进行相关资料、文献、参考书阅读与学习，确定写作及选题方向。 （二）选题开题 在指导教师的帮助下，学生根据本指导书提供的选题范围(见附件)，从中选择论文题目方向。 学生提交开题报告，提交500字论文写作提纲，指导教师审查提纲，提出修改意见，指导教师与学生确定论文写作进程。 选题时要注意： 1、本指导书给出的课题仅仅是论文选题的方向，供学生参考之用，并非指定题目； 2、如选择其它课题，可以和指导教师讨论确定； 3、非专业方面的内容不宜作为论文选题； 4、选题应该是自己比较熟悉、资料占有比较多、和自己的社会实践、实习联系密切的题目。 5、论文题目一经选定，不得随意变动。如特殊原因确需变动，应征得指导教师的同意。 （三）实习调研及论文写作 学生由学院统一安排到 “好又多”成都亚太店进行专业实习与调查研究。其间，学生应有重点地、有针对性地搜集资料、调查分析。实习调研期间必须保持与指导教师的联系并定期沟通，并在指导教师的指导下，在规定时间完成初稿。 （四）论文定稿 论文辅导的时间由指导教师和学生讨论确定。每个学生应主动和教师取得联系，并根据事先安排的辅导时间和地点，准时参加辅导。指导教师对每位学生的指导、辅导时间不少于12学时。指导教师应指导学生规范论文格式，督促学生按时提交论文定稿及读书、调研笔记和其他相关原始资料。 （五）论文成绩与论文答辩 指导教师依据学院制定的毕业论文成绩评定标准，评阅学生毕业论文、评估毕业论文写作期间综合情况，并提出初评成绩。系指导小组共同讨论确定论文的最后成绩。 凡指导教师初评建议毕业论文成绩为优秀的学生，应按规定的时间和要求参加答辩。 论文答辩程序如下： 1、按规定的顺序参加答辩 2、每位答辩人答辩自述时间约为20分钟，答辩教师组提问5—10分钟，答辩人回答问题5-10分钟。 3、答辩教师组共同讨论确定答辩论文的最后成绩。 三、毕业论文体例和成文要求 毕业论文包括：封面、目录、内容摘要、关键词、正文、参考文献、致谢、附件。
该论文不需要对应毕业作品。表演系毕业论文选题是在毕业论文领导小组领导下，由教研室组织专业教师，按照毕业论文规范要求编写而成的。毕业生可以根据自己的水平、能力和条件，在这些论文选题中选择一个合适论文题目，也可以自己拟定一个更为合适的论文题。表演系毕业论文其目的在于综合训练学生应用所学基本理论、基本知识和基本技能分析问题和解决实际问题的能力，进一步培养学生的表达能力和创新能力，锻炼提高学生调查研究、检索和阅读的能力。
1. 谈话节目主持人礼貌原则制约下的会话艺术
2. 草根的娱乐庶民的狂欢——真人秀电视节目研究
3. 改革与创新：制度创新论视野下的央视新闻改革
4. 试谈电视节目主持人和主持人节目
5. 论节目主持人的个性化
6. 论电视小品中的幽默语言艺术
7. 性别差异在节目主持人语言中的反映
8. 论受众在电视媒介中的主体心理和行为
9. 浅论名人访谈节目中的主持人角色
10. 关于播音主持专业技能培养的思考
11. “真人秀”节目在国内的实践与思考
12. 论电视新闻节目主持人的综合素质培养
1 - 中国舞蹈派系性和功利性问题解析2 - 经济发展带来的艺术市场 （试论大国心态下 中国舞蹈艺术的市场前景）3 - 外国文化包容中国元素 中国舞蹈融入国际后改变与发展 4 - 舞蹈院校硬件评估与舞蹈教学软件上的实际差距 （深谈评估模式与无法改变的文凭教育之舞蹈教改）5 - 残酷的艺术 舞蹈训练伤残实录 (现阶段我国舞蹈从业者的淘汰率)毕业论文吗 本身就是很有趣的现象啊 有时候自己写地还不如学文科的帮忙杜撰的 哈哈 希望你能早日通过
浅论播音主持艺术浅论谈话类节目（我这里有全套的资料和论文，我毕业论文就是这个)论湖南卫视节目形态（这个也有资料）要的话：从《鲁豫有约》看电视节目形态发展浅谈真人秀节目形态ps：开题报告是填一个表，但是还要有论文大意和论文的内容概括（基本上就是论文每一部分的内容概括：例如：第一项：概论第二项：xxx)
我赞成你的那句 白痴。。。
表演心理学是支配外在形式的一种心理动态，每一个表演者在参与演出的过程中都要具备一定的心理素质，这样才会让整场演出很好的诠释出来。下面是我为大家整理的关于表演心理学的论文，希望大家喜欢!表演心理学的论文篇一 《心理学应用于表演的探讨》 摘 要：从心理学出发，本文覆盖了心理学基本科学原理及概念。心理学在表演中的应用，主要表现在分析人物的思想、性格和行为方式上，从心理生活形成的原因，找到思维 方法 上的逻辑，推断出突发事件中的行为表现。通过阅读大量中外文献与书籍，我了解大量关于心理学应用的大量知识及心理学对于表演的作用。文中诠释了心理学帮助演员在舞台上心理状态，并试图运用逻辑推理、心理分析、心理暗示等表演中常用到的心理学方法，解决怎样调整演员的心理状态。以心理学在创造人物方面进行了解析。并结合事例印证了学习心理学对演员创造人物起到的作用。通过自己演出过的实习剧目、 毕业 大戏作为素材，根据斯坦尼体系及心理学的指导，探讨心理学在表演中的重要作用，以及心理学的学习对于演员表演的帮助。 关键词：心理学;注意力集中;心理暗示 谈到演员表演的心理学，就必先表演天性的根源以及艺术鉴赏能力来做一探究，格林威而逊谈到“表演的天性来源于最初人类探索他们周围的环境以考验自身的体力和脑力的极限。”往往最初人们就是抱着这种心理，通过初级的游戏，挑战自己的能力,享受游戏的乐趣。心理达到愉悦，这就是表演心理的基本欲望。比如孩提时代的过家家或是扮演老师与学生，模仿大人的一些行为习惯，这中模仿的游戏使人类熟悉了周围的环境，逐渐获得了对心理控制的能力，戏剧作品之称作戏剧，实际也就是与游戏有关，并非处于偶然，因为戏剧的任务是向人们提供生活的不断经历和经历的不断排练。 心理学在表演中的应用，表现在分析人物的思想、性格和行为方式上，从心理生活形成的原因，找到思维方法上的逻辑，推断出突发事件中的行为表现。对于戏剧的创作与欣赏，如果没有心理分析作为基础，就失去衡量和诠释的标尺。心理学是行为和体验的科学，而戏剧是生活的返照，心理学与表演则有着相辅相成互相借助之处。在我们刚接触到剧本的时候，演员对剧本的理解，对角色在剧本中的最高任务的理解尤其重要。不仅要求演员对于剧本有很好的理解能力，还要求演员有很好的心理逻辑推理能力。我们通过心理分析与逻辑推理，设想在剧人本之外的信息。能否符合生活真实、构成艺术真实，关键在于人物心理活动是否符合逻辑。只要心理活动符合逻辑，一切不合理行为、意料之外行为，都符合生活真实，也都构成艺术真实。演员抓住人物心理活动的 “逻辑性” ，才能构成“艺术真实性” ，才能达到“戏剧性” 。 这些行为，都有性格心理方面的原因，因此，把心理学引入表演艺术是必要的。演员对于角色的分析，实际上是在初读剧本时就已经开始了。演员在初读剧本时，总会在自己的头脑中产生出这样或者是那样的印象来，这些感性的印象，已经是演员对于角色的认识与分析的开始了。然而，这种分析不是理性的分析，但是，在初读剧本时，演员对于角色的印象往往又总是最为真切，最鲜明生动，同时还会引起演员对于生活的许多真切的感受与许许多多的联想。这些感受与联想往往可能会成为演员以后进行人物形象创造的非常重要的契机和宝贵的财富。所以，它对于演员以后的角色创作来说，无疑是具有非常重要的作用的。 心理学中心理暗示行为，能够帮助演员成功的塑造好一个角色，有很多必备的因素，但其中可以肯定，心理准备是最重要的之一。从心理学的角度来讲就是更好的进行自我暗示――暗示自己就是角色，结合我自己的 经验 ，每次在上台前，我总会按照顺序依次在心理思考这几个问题进行心理暗示，首先我把做过的人物分析拿在手中在阅读一遍，思考一遍规定情景、上场目的，然后用大部分的时间进行心理暗示，我告诉自己就是角色，继而拥有的就是人物的性格、形体、语言等。当让我做好了这样的心理准备，这时上场演出总是信心满满。 精神分析学的创始人佛洛依德对表演学的贡献是对人类潜意识过程的揭示，提出人的精神活动在多种意识层次里发生和进行，包括欲望、冲动、思维、幻想、判断、决定情感等方面，在在演员对角色的体验中都可以找到相应的发展阶段，揭示出这些层面就能使演员对角色的体验更加具备自我意识和自我控制能力。表演的方方面面，心理学的渗透都伴随左右，两者有着缺一不可相辅相成的关系。斯坦尼斯拉夫斯基把心里技术视为表演创作的一种动力，他形象的运用“统帅“来比喻智慧、意志、情感等要素对于表演创作的推动作用和影响力。而智慧、意志和情感都属于心理学研究的范畴，智慧是心理学中思维品质的总和，斯坦尼把他们提到如此重要的位置上，衍生出表演学意义上的智慧、意志和情感，可见心理学和表演之间存在很大的交集。那么学习心理学对于演员增强自我控制能力，对于创作人物及演出都是有极大帮助的。 参考文献： [1]齐士龙.戏剧中的表演艺术.北京：中国电影出版社，1999年. [2][苏]К・С・斯坦尼斯拉夫斯基.演员自我修养.1955年. [3]李锦云.表演心理学. 北京：世界图书出版公司，2007年. 表演心理学的论文篇二 《浅谈声乐表演中心理因素的影响》 摘 要：在声乐表演中心理因素是导致演出成败的主要原因。声乐演唱本来就是高级的心理活动，是精神最为活跃的时刻，时刻伴随着复杂的心理活动。很多声乐演员在平时的声乐训练中，很重视声乐的技能和技巧，却不了解心理因素对演唱的影响，不重视心理素质的提高。人在歌唱时要求人体的发声、呼吸、共鸣、咬字等器官的协调合作来完成的，其中心理和精神对这种活动影响很大，是歌唱能否成败的关键。为此，本文从以下几个方面来探讨心理因素在声乐表演中的作用。 关键词：声乐表演;心理因素 一、感觉和知觉在声乐表演中的作用 人类的感觉来源于对世界的认识，世界的一切物质对人类本身的刺激都会产生人类自身的感觉，正是这种感觉人类知道了世界的物质，知道了它的形状、状态和形式。这个感觉保证了人类生存和正常生活。如果缺乏对世界物质的正确感觉或信息缺损，就会给人类自身带来不良的影响和生存威胁。知觉是人脑对当前客观事物的整体的反映。知觉和感觉一样，都是刺激物直接作用于感觉器官而产生的。 感觉和知觉是人的心理现象，很多高级的、较为复杂的心理现象都是在这两种心理现象中产生的。没有感知这个低级阶段的认识，人类就无法实现想象、思维等高级认识活动。就不会产生复杂的情绪体验，就不会有一定指向的兴趣、需要和动机。 在我们的社会生活中，我们经常听到很多种音乐。很多音乐是通过我们的感觉器官让我们得到刺激，产生各种情绪。或是愉悦，或是心碎、或是心潮激荡。让我们感觉到了音乐难以言传的美妙。这种感觉是最简单的音乐心理现象。只有经过这种感觉才能分辨、意识你所听到的音乐的属性，才能分清音乐的节奏、音色、音高等。对这种感觉的积累，越多、越深刻、越全面，越能了解音乐的本身。因此，声乐演员在演唱一首歌曲之前，一定要想做好案头工作，要反复聆听增加这种刺激，让自己感觉深刻，才能找到更好表达歌曲情感的方法。 二、意识在声乐表演中的作用 心理学认为，意识是能够被人自己觉知的心理现象。意识的结果可以分为两种，即有意识和无意识。很多时声乐演员在演唱中存在着大脑对演唱活动有意识与无意识的控制。在歌曲的处理方面如：速度、力度、音量是有目的的控制，而无意识的是长时间的练习把这些变成了习惯，就不用去控制了。这就引发了声乐演员平时要注意声乐基本功训练的问题，在不断地训练过程中，声乐演员的歌唱就进入了无意识状态，就不会出现歌唱障碍，影响歌唱了。 三、想象在声乐表演中的作用 想象是一种特殊的思维形式。它可以把储存在大脑中的表象加工成新的形象。很多时候我们会发现在阅读文学作品时，头脑中就能产生景象和画面，这就是我们平时留存在大脑中零散的表象经过作品中文字的启发被加工成了形象，还会在我们大脑中如同放电影的感觉。正是这个想象，也让我们在欣赏音乐时产生音乐形象。在音乐活动中因为有了想象，就能从认识音乐、改造音乐达到创作音乐。对于声乐表演者来说是进行“二度创作”必不可少的过程。想象可以让声乐表演者把自己的舞台形象设计成歌曲要求的人物;可以用角色的精神气质来表现作品。让声乐表演者很快进入角色，体验角色人物的生活感受，最后带来表演的成功。当然，想象也有它的负面作用。 声乐演员要重视想象的作用，充分利用想象让自己在舞台上表现更好。为此，声乐演员就要让自己多体验社会生活，要勤奋，接触大自然，接触社会上各种行业、各种人物、各种性格的人，并且多阅读文学作品，欣赏影视、戏曲、舞蹈、绘画等各类艺术作品。 四、情绪和情感在声乐表演中的作用 情绪和情感是人的一种主观心理活动，受客观条件制约，客观条件的变化往往会给人的情绪和情感带来变化。经常会有这样的状况，刚刚还是一个兴高采烈的一个人，当听到与他(她)有关的坏消息马上情绪大变，前后判若两个人。这种情况在声乐表演中也会遇到。例如：一个声乐演员正准备上台演唱，舞台的灯光突然熄灭了，一下子影响了这个演员的情绪。当舞台灯光回复后，这名声乐演员上台歌唱时就失去了往日的色彩。这就是因为客观条件影响了演员的情绪，给他心理带来了压力。 声乐表演本来就是一种情感表达，也可以说情感是艺术的灵魂。从事声乐表演不能没有情感。声乐表演者的情感是来自对社会生活的体验，人们在社会生活中，经常受到来自不同事物的影响，并不断自主地产生认识事物的态度。例如：我们听了一首健康向上的歌曲，就能让人产生积极向上的情感;而听到一首思想堕落的靡靡之音，就会感到厌恶的情感。这里还表现了人们的价值取向对客观事物反映的不同，表现出爱与恨，悲与乐，这就是人的情感。 声乐表演中的情绪与情感作用与生活中的情绪与情感是不同的，生活中的情绪与情感很多是因为利益的关系而带来的，与生存和安全有最直接关系。声乐表演中的情绪与情感是构成艺术的核心，是艺术具有生命力的根本。声乐表演中的情绪与情感的运用是为了表现艺术的内涵和灵魂。是为观众提供带有共性的认识与感受，不存在实用的功利目的。演唱者把情绪与情感用在作品中，把对客观事物的体验与观众分享，让观众与他同愤怒、同欢喜，同悲伤，就是为了让艺术更加展示魅力，让声乐表演“以情感人，以情动人”。 综上所述，心理因素在声乐表演中的作用，目的是让声乐表演者重视心理因素的作用，加强学习提高心理素质，更好地把歌唱好。 参考文献： [1]张凯.音乐心理[M].西南师范大学出版社，2010. [2]徐厚道.心理学概论[M].北京工业大学出版社，2004. [3]喻宜萱.喻宜萱声乐艺术[M].北京华乐出版社，2004. 表演心理学的论文篇三 《谈艺术心理学在声乐表演中的应用与实践》 摘要：舞台演唱是一种复杂的心理过程。在演唱过程中，无论是歌曲的歌词、旋律、声乐技巧，以及舞台的表演与观众的交流、声情并茂的演唱等，心理活动都是起着重要的作用。本文主要探讨艺术心理学在声乐表演中的重要性，及当前声乐表演中心理调控能力缺失的表现，从而提出如何加强声乐表演心理的培养。 关键词：艺术心理学;声乐表演;调控 人的任何活动都是一种心理活动，歌唱自然也不例外，也总是在一定的心理背景下进行的，不同的心理状态会对歌唱产生积极或消极的影响，因此，作为一名歌唱者，良好的心理调控能力是必不可少的，而且歌唱中的心理调控，是一个连续的、变化的、动态的过程，几乎所有的声乐学习者，在进行学习和表演时，都会遇到心理调控方面的问题，所以探究声乐教学和演唱中的心理调控，对于提高演唱者的演唱水平和能力有着切实的积极意义。 1艺术心理学在声乐表演中的重要性 声乐是音乐艺术的重要形式。其目的是感动人，是传达思想、情感、情绪和描绘情景。只有歌者以情感正确表达歌曲的本意，才可能使听众受到感染，同时，我们也应该意识到事物的另一个方面，依靠歌唱心理思维的指导，培养敏锐的知觉，发展充分的 想象力 ，不断对复杂的歌唱现象做出理智的分析、判断和思考的表达，取决于演唱者本身的理解能力和想象力。"音乐想象是复杂的心理过程，人们对它实质认识还很肤浅，它与感觉、知觉、意象、联想、思维、情感及意识活动有着密切联系。"黑格尔也曾指出："创作就是艺术想象活动，最杰出的艺术本领就是想象。"演唱中的艺术想象是一种特殊形式的 思维方式 ，它给人一种超越现实的感觉，能增强演唱者的情感活动。在对作品演唱时，演唱者应使自己进入想象的境界，将情感化为意象。通过想象的情感、画面空间，运用听觉、视觉、触觉、味觉等表象来表达，就如自己在生活中亲身经历过的事物，在演唱时借助于想象来完成。 良好的歌唱状态包括呼吸、共鸣腔(胸腔、咽腔、口腔、鼻腔和头腔)的协调使用，以及具有较自由、轻松、自如、充满信心的良好歌唱心理，在歌唱中二者形成一个整体的感觉，这是歌唱训练的基础。事实证明：歌唱表演的成功与否，除了本身应有较高的艺术水平和精湛的演唱技巧，还应具有良好的心理素质，两者缺一不可，歌唱的技巧可以在有经验的教师指导下，经过努力掌握，但这并不等于获得了歌唱的全部能力。 我们在进行声乐指导的过程中，经常发现许多学生在课堂学习中唱得很好，但一到舞台上演唱或参加比赛就出现心跳加快、身体僵硬、两腿发抖、脸色发白、直冒冷汗、气息上浮、声嘶力竭、节奏不稳、忘词跑调，有时甚至伴奏都听不清，失去自控力，脑海一片空白的心理异常，乃至于失去了对歌唱器官的调节能力，因而导致了演唱的失败。因此，歌唱对人的心理状态或心理素质的好坏，对其歌唱的训练和学习，对教师教学成果的优劣，对歌唱者的水平发挥，起着十分重要的作用，应引起我们的足够重视。 2声乐表演中心理调控能力缺失的表现 演出中的过度紧张 很多歌唱者，特别是没有过太多舞台经验的初学者，站在舞台上会感到明显的进展，表现为手脚多汗、呼吸不均、腿部打颤等现象，甚至更为严重者，大脑会突然一片空白，不知道自己站在台上要做什么，亦或着演唱中突然忘词等等，这些心理调控的能力的欠缺，严重了影响了正常的歌唱，更不用说完美的、超水平发挥的歌唱了。 高音恐惧症 高音的训练和演唱，是声乐教学中一个重点，更是一个难点。因为很多声乐作品，为了情感抒发的需要，需要用更为高亢和明亮的声音，才能够予以淋漓尽致的表达。长期以来，因为观众对于声乐这门学科的了解有限，将高音的演唱看作是演唱成败和演唱能力高低的唯一标准。即便是在声乐学习者中间，也存在着这种倾向，认为高音唱得好，就是演唱能力强，这无疑是一种片面的看法。 环境适应能力差 琴房是每一个声乐学习者停留时间最长的场所，琴房更是见证了一个声乐学习者学习的全过程，但是很多声乐学习者在不自觉中，形成了一种"琴房依赖症"，即在琴房里演唱，往往是自然和从容的，甚至还会超水平发挥。而一旦离开了琴房，到了新的演唱环境，面对着自己不熟悉的环境，演唱的效果就会大打折扣。 3加强声乐表演心理的培养策略 首先， 学 唱歌 的人要适当学习心理学知识。通过学习心理学学会控制和运用自己的心理形态，指导自己对技巧表现的控制。在教学中，教师应多教导学生克服紧张情绪的方法，帮他们找出原因，消除障碍，获得声乐学习的成功。此外，还应根据学生的气质特点进行教学。根据每个学生的气质特点，因材施教。比如对性情急躁、喜欢急于求成的学生，老师就可控制其急躁、任性的情绪，培养他们的坚韧、顽强的能力;而对于怯弱、迟疑、反应慢的学生，老师则要帮助其克服孤僻、忧虑和自卑的心理，培养他们的顽强、自信的精神。 其次，帮助学生树立正确的表演态度。第一，要对自己的水平有清醒的认识，不要有不切实际的期望;第二，要放下包袱，既要理智地正视自我，又要勇于表现自我，以饱满的激情和专注的状态进入演唱，唱出自己的真实水平。在演出过程中，老师应多教导学生懂得全神贯注，告诉他们，如果此时还想如何一鸣惊人，对演出效果作过分企求的话，势必会影响到演出的质量。另外，在平时训练中，老师也要有意识地引导学生进行系统的意志锻炼，尤其是帮助性情怯弱、迟疑的学生克服孤僻、忧虑的心理，培养他们对演唱事业高度的责任感、荣誉感和自豪感等。要告诉他们，对曾经的怯场失利自己要勇敢面对，并认真 总结 失败原因，找出解决办法，增强自信心，促进表演心理的健康发展。 最后，加强基本功的训练，提高演唱技艺。紧张恐惧的关键性问题就是信心问题，而信心则在很大程度上来源于自己的实力，即演唱水平的高低。俗话讲："艺高人胆大。"作为一名优秀的歌唱者，只有熟练地掌握了各种技巧和技术，才能在演出时淋漓尽致、声情并茂地发挥。成功的表演来源于平时扎实的训练和心理素质的培养，表演者一定要具有正确的心理状态。歌唱者在训练或演唱时，全身放松但不松懈;注意力高度集中，但不紧张;积极、热情、主动地训练及唱歌，但不慌乱。具备了正确的心理状态，就是打好了心理素质培养和训练的前提和基础。 结论 近年来随着声乐 教育 学和心理学的发展，已经有越来越多的声乐工作者认识到了心理调控在声乐演唱中的重要意义，心理调控，看起来有一种只可意会不可言传的味道，但是将其放到实际的教学和表演过程中，就会发现，心理调控是实实在在存在的，也是完全有规律可循，从容把握的。 参考文献： [1]苏明海.声乐表演中"怯场"的分析与解决[J].大众文艺.2010(11)：98-100. [2]曲波.歌唱应具有良好的心理素质[J].安徽文学(下半月).2008(12)：76-77. [3]刘芳.论声乐表演者的心理调适[J].赤峰学院学报(汉文哲学社会科学版).2009(09)：45-46. 猜你喜欢： 1. 表演艺术毕业论文范文 2. 有关音乐表演的心理论文 3. 浅析心理学的论文3000字 4. 心理学方面的论文2000字 5. 表演学术论文范文
表演，是一个极具创造性的过程，是塑造角色的重要手段。下面是我为大家整理的表演艺术类论文范文，希望你们喜欢。
表演的分寸感
摘要：真实与自然是舞台表演的根本灵魂，这无关话剧的内容，也无关话剧的表演手法。一个脱离了真实和自然的舞台话剧哪怕有再好的演员，再好的剧本，其灵魂依旧是空洞的，是无法满足观众需求的。而真实与自然具体体现在表演的分寸把握上。本文分析话剧表演中分寸感的重要性，并提出了相关的改进措施。
关键词：话剧;表演;分寸感
0引言
高尔基先生曾经说过：人就是人，他们是普通、正常，没有扭捏作态，也不会装腔作势[1]。这在话剧表演上就体现为分寸感，正常、普通的去表演，通过真实而自然的肢体和语言的表达，传递出话剧中心的灵魂思想，给予观众以“是的，就是这样，我就是这样(我看过的就是这样的)”的感觉。分寸感的控制和掌握可以有效提升话剧表演的感染力，引起观众的共鸣，保证演出的顺利进行。但是表演的分寸的依据是什么，如何去把握这个分寸，这是积极值得我们研究的。
1话剧表演中的分寸感
所谓的分寸感其实可以解释为一个字：度，是指在表演中通过恰如其分、恰到好处的肢体、和语言表达出真实而自然的人物形象[2]。万事万物都存在一个度，这表现为人们常说的临界点，一旦某一事物超过了自身的临界点，必然发现质的变化，转而形成另外一种事物。人们常说的“差之毫厘，谬以千里”就是指这种情况。话剧表演中也存在这种度的要求，也就是人们常说的分寸感，这就要求话剧表演中，人物外在形象、人物动作、人物语言以及人物表情符合观众的潜在审美期待，究其实质就是要符合事物发展的规律，符合人物的常情。
2表演分寸的依据
莎士比亚认为表演分寸的依据就是：接受你自己的常识的指导，认为表演的分寸就是“自然的常道”。也就是说所谓的表演分寸依据就是要符合日常的生活、生产常情，符合所表现人物角色的社会地位以及人物个性情况。在进行表演分寸把握时，需积极分析人物在特定环境下的特定心里状况以及其行为状况，做到真实而自然，这就是表演分寸的依据。笔者在观看话剧《贺方军》时，其中一个场景让笔者感悟最深：贺方军身患绝症，斜靠在沙发上，忍着身体的剧烈疼苦，但是为了不让女儿担心。他故作轻松，面带笑容的鼓励女儿要自立、要坚强，要求女儿好好的生活。在该话剧中贺方军的饰演者将人物贺方军当时的心里状况和肢体状况真实而自然的表现出来了，其分寸控制得完美无缺。表演者眼神刚毅、深沉，眼角闪现着对亲人和世间的留念，他伸出小指与女儿拉钩许愿的场景感动了无数观众。在该话剧表演中，贺方军的表演者将贺方军的硬汉形象和儿女情长表现了淋漓尽致，其在分寸上的把握更是让人拍案叫绝，一个小小的拉钩动作，真实而自然的再现了贺方军对女儿的难舍难分的感情。
3话剧表演中分寸感的重要性
审美的需求
话剧表演最终是服务于观众，没有观众的话剧表演只能称为自娱自乐。观众作为话剧的审美者，自身有一定的美学理解能力。是以，在表演时，表演者如何在观众已有审美基础上传递话剧的美学思想，这是表演者首先需要考虑的。一个成功的话剧，必先要了解话剧所面对观众的美学情趣和理解能力等问题，再对话剧中实际的表演进行适度的控制和调整，掌握分寸感，满足不同观众的审美需求。但是这种满足并不意味着迎合，话剧必然是要传递积极、先进的美学理念，必然是要源于生活而高于生活。因此，表演者要把握美学格调与迎合观众的分寸感。
实现创造性与忠实性相结合的需求
话剧表演来源于生活而又经过了艺术的创作，其涉及到忠于生活和创作加工两个问题。但是这两者并不是矛盾对立的，通过一定的分寸感把握，可以有效的实现两者的协调统一。每一部话剧作品都是来源于相关人们生产、生活的现实故事，但是要保证话剧作品的艺术性和格调，必然要进行艺术的加工创作。另外，如果话剧只是简单的重复一遍人们生产、生活中的现实故事，那么表演者就只能称为艺匠，而不能称为艺术家了。话剧在表演时，需要考虑舞台、灯光、服饰、人物、现场气氛等等因素，这些因素在作品来源的实际生活中是不存在的。如何再加入这些元素的情况下依旧忠于原来的故事思想，成为话剧表演者的重要思考方向。在实际表演时，表演者需通过合理的舞台布局、语言以及肢体动作来还原原故事思想，并通过这些动作和语言增强原故事的艺术格调，从而保证两者的协调统一。只有通过两者之间度的把握、分寸感的掌握，才能完美的实现创造性与忠实性相结合。
4表演分寸感的把握措施分析
表演者需拥有较高的表演素养
话剧表演者首先必须具备较高的表演素养，对相关人物形象的塑造能力较强，可以较好的利用音乐、场景以及人物背景进行表演。话剧表演者不但要求一定的表演能力，同时还要求表演者掌握相关的舞蹈、音乐知识，尤其是要求掌握较高的舞蹈知识。传统的话剧表演一般都会夹杂一部分舞蹈表演。除了这些必备的基础素养要求外，表演者还需具有较强的节奏控制能力，通过自身的节奏掌握能力调动观众的情绪，引发观众的共鸣。
立足事实，不做作
有人说过：表演舞台上永远不要去夸大真实的要求，也不要去夸大虚假的作用。话剧表演中要想提高自身的分寸感，就虚立足在事实上，不做作。在实际的表演中，表演者要立足于事实，再通过艺术的手段进行阐述，保证话剧表演的美学格调。在艺术加工时，要把握一个度，在真实的基础上进行艺术的放大，不让观众产生距离感，认为表演脱离了实际生活。一个表演者如果过分的去夸大，就会显得做作，但是过分的谨慎又会导致情感无法准确传递。是以，表演中虚立足于事实。
重视细节
观众是敏锐的，尤其是在话剧高潮内容时，表演者的每一个手势、每一个表情、每一个眼神都能让观众产不一样的感觉。表演者在进行高潮部分的表演时，需严格把握分寸，每一个细节动作都需经过反复的揣摩。话剧表演者在表演前需积极对人物、社会背景、环境等因素进行全面的分析，将自身代入人物形象中，掌握人物心里、动作、习惯的每一个细节。在潜意识里构造一个人物形象，并将这个人物形象真实而自然的表现出来[4]。例如在话剧《世纪风流》在塑造某开发区的主任这一人物时，表演者就将细节表现得妙到颠毫。该开发区主任面对社会诱惑时，没有经受住糖衣炮弹的考验，但是又小心谨慎。表演者在进行受贿那一场戏安排时，设计极其精妙。该表演者通过将一杯咖啡打翻，然后假作公文包被打湿，对着送贿人打开，然后转身假作整理身上水迹，让送贿人直接将金钱放入包中。巧妙的将受贿过程展现出来了，将人物形象和人物性格完美的呈现出来了。可以说，该表演者在动作设计和语言表述上的分寸控制妙到巅峰，是一场极其成功的戏。
5结语
表演是一个将真实生活通过艺术加工而传递高于生活格调的艺术行为。如何掌握真实与艺术加工的分寸，成为表演者必须关注的重要问题。这要求表演者具有加强的表演素养，并且对整体表演节奏有较强的掌握能力，与此同时，还需加强不做作，不谨慎，从细节上进行控制。表演者还需扩展日常生活阅历，通过长期的生活和艺术实践，总结相关生活、表演经验，提高自身对表演的度和分寸的掌握能力。
参考文献：
[1] 刘露.是薛涛.又不是薛涛《浣花吟》中饰演薛涛的体会[J].中国戏剧，2010(06).
[2] 吴戈.我们的时代需要什么样的舞台创造? 从导演艺术家查明哲说起[J].中国戏剧，2011(06).
[3] 王亚兵.怀梆名家赵玉清的唱腔特色[J].中国戏剧，2013(06).
作者简介：陈刚(1963―)，男，吉林长春人，吉林艺术学院教师。
点击下页还有更多>>>表演艺术类论文范文